钢琴

电子琴和钢琴的区别

虽然电子琴和钢琴都是由键盘的黑白键组成，相同位置的键的音调相同。但是钢琴比电子琴的琴键要多，钢琴师88个键，一般普通的电子琴是61个键。除此之外，钢琴比电子琴多三个踏板，分别在演奏时起到不同的作用。

从弹奏方法上看，钢琴弹奏的时候对力度要求比较高，琴键弹奏的力度大小直接从钢琴发出的声音上能立刻体现，并且要随着曲子的感觉要调整发力大小来改变音乐的强弱。

电子琴则稍微有点不同，电子琴键则相比更好按一点，显得稍软一点，而且电子琴更加多样，因为电子发声的缘故，可以发出上百种音色，配合上百种节奏形式可以组成更加多样的音乐。

肖邦

被世人成为“钢琴诗人”的是肖邦。肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，在国外渡过的时候创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，19世纪波兰作曲家、钢琴家。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。

肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，在国外渡过的时候创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。作为著名钢琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化，他的钢琴踏板用法独特。

“生于华沙，灵魂属于波兰，才华属于世界。”今天看来，这依然是对肖邦中肯的评价。与“日心说”的创立者哥白尼、物理学家居里夫人等人一样，肖邦已然成了波兰的象征和国家的名片，其所承载的意义早已超越音乐、钢琴的范畴。

钢琴弹颠音时手所有的部分都要放松，手指本身是弯曲支撑不使劲，然后用手指掌关节快速轻松的做抓挠的动作，让2个手指掌关节能连贯自然的交替运动，手腕要将手臂的重量传递到手指尖，手腕放平，不紧张、不僵硬、不用劲这样就可以了，要从慢到快逐渐加速的练习，所有的手指都要会颤，12、23、34、45、13等组合经常会用到的 。

钢琴颤音弹奏的练习方法：

用三连音慢练，也就是说以三个音为一组慢慢的练，每一组的第一个音要稍微强一点，要保证节奏的绝对准确，这个练习是训练对手指的控制能力，如果慢练好的话，可以稍微再快一点。 保持放松，把要用的一个手指放在琴键上就是接触而已，但是手要放松，然后用另外的一个手指击键，这个时候手指保持放松，而且击键要尽可能的快，浅。

钢琴大三和弦是从根音到三音为大三度，从三音到五音为小三度，从根音到五音为纯五度，这样的三和弦。钢琴小三和弦是从根音到三音为小三度，从三音到五音为大三度，从根音到五音为纯五度，这样的三和弦。

和弦是将三个及三个以上不同音按一定规则结合起来，同时发音，这就形成了和弦。钢琴的和弦有很多种，一般为大和弦、小和弦、七和弦、十三和弦、留音和弦等。

大三和弦的练习方法就是反复练习白键中的和弦C、F、G，直到熟练到可以用很快的速度将这三个键很快的敲击出来，然后再练习其它的组合，直到都熟悉到可以3秒钟弹一组和弦以后，可以把前两组的6个和弦连起来，然后前三组的9个和弦、所有的12个和弦都能一下子全部连接起来弹，就算是已有小成了。

小三和弦的练习方法与大三和弦的练习方法相同，区别在于练习的时候中间一个音，要比大三和弦的降低半音。

钢琴发音原理是通过下按键盘启动第一级杠杆，再启动击弦机第二级杠杆联动器，再启动击弦机第三级转击器和制音器敲击琴弦发声震动，通过空气传播声音传入人的耳朵。

从发声部件来讲，钢琴可归结为弦乐器的一种，由弦槌敲击琴弦而发声，中间应用了杠杆原理。当按下琴键时，控制杆的另一端(在琴盒里)就会弹起，迫使包裹着羊毡的弦槌迅速向上敲击琴弦而发音。与此同时，在锤杠杆的末端，另一个叫做阻尼器的机械部件也被向上推起。当琴键松开时，弦槌和阻尼器回落。阻尼器安装在琴弦的顶部，主要用来抑制琴弦的振动，迫使音符迅速结束。

其实钢琴可以看作是两种不同的乐器合二为一：一方面它是弦乐器，因为声音是由琴弦振动而发出的；但同时它也是一种打击乐器(像编磬)，因为当琴弦被敲击时，就会发出敲击的声音。

1、确定标准音高

用小字一组的a音叉定音，校准小字组的a。但是要调准这个音并非一件简单的事，除了听得准以外，手法准同样重要，这需要着重练习微调的能力，灵敏地感觉弦轴的转动，并准确地听出拍音。

2、分律

首先以调好的a音为基准，进行"上四下五”的分律，钢琴的律制，为十二平均律，导致声音不和谐的24音分平均分配到每两个相邻的音上所以纯四度与纯五度的拍频约为1次/秒，即每两个相邻的音多加两个音分。

当进行至f时，开始使用“三六度检验法”进行检验，即大三度与大六度的拍音相同。所调出来的每一个音都是以前一个音为基础的,只要有一个音出现错误，就会导致其后面的音全都不正确，在最后一个纯五度无法吻合时， 需要进行逆向调律找出错误点。

3、同度与八度的调律

要保证在同度与八度的调律时的速度与准确度。同度与八度的调律就是要让发出同一音的弦调至相同的频率。不能有拍音的存在，这样就可以将钢琴的88个音全部调好了。

工具/材料

正方形折纸

操作方法

首先将正方形折纸对折，如下图所示。

然后沿中线继续对折，如下图所示。

接着两侧沿中线继续对折，如下图所示。

然后把两侧的长方形撑开变成两个三角形，如下图所示。

接着把底部的小的长方形往上折，如下图所示。

然后把两侧的梯形往中间折，如下图所示。

最后把折好的折纸撑开就可以了，一个钢琴做好了希望大家能够喜欢。

看到那些会弹钢琴的人总是觉得很厉害，手指也特别纤长，今天小编就来谈谈手指短的人适合学钢琴吗？

操作方法

首先小编要郑重的回答你，手指的长短和弹钢琴之间没有必然的联系，手指短的人当然可以学钢琴。

其实手短的人学钢琴确实有一点辛苦，因为指头短按键的时候可能会有点累，但是也有优点啊，手短的话弹琴快，很灵活，弹出来更响亮。

手指太长弹琴并没有你们想的那么适合，因为要弯曲着弹，弹奏的时候速度很难提起来，反而更不适合了。

最后小编想说只要你喜欢弹琴，不论手长手短，只要用心练习都会有不错的成绩，所以只要努力就会有惊喜。

今天小编要和大家分享的是苹果手机如何当钢琴使，希望能够帮助到大家。

操作方法

首先在我们的手机桌面上找到完美钢琴并点击它（如果你的苹果手机上没有这个app，小编建议大家下载一个），如下图所示。

然后点击学习模式，如下图所示。

接着选择你要弹奏的曲目，如下图所示。

然后选择难易程度并点击开始，如下图所示。

这样操作完成，我们就可以在苹果手机上练习钢琴了。你学会了吗？赶快动手试一试吧。

钢琴是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。

钢琴可以自学吗

钢琴是可以自学的。一般可以从认识五线谱开始学习，其次需要练好基本功，可以买练手指的书来练习手指的手型和灵活度，此外还可以从网上找相关的教学视频进行学习。

学习钢琴要讲究坐势、手型、触键、看谱等从一开始就要十分注意规范。要始终认真看谱,看准调号和乐曲进行中的升、降号、还原号以及指法。初学者一定要分手先慢练,难点、重点反复练,做到慢、松、拱、抬、听、看、唱、数,始终养成练琴专心,不粗心、不急噪、不急于求成的好习惯。

踏板的踩与放练习，可以采用“慢踩慢抬”、“快踩快抬”、“轻踩快抬”和“轻踩慢抬”等形式，锻炼脚腕的灵活敏捷的变化控制能力。踏板的踩放练习还可以结合手上弹奏音阶或正三和弦的连接而进行，此时，可以分别用“直接踏板”和“音后踏板”进行练习。

直接踏板的踩法

直接踏板的踩法是：手指触键弹奏与脚掌踩下踏板同步进行。

音后踏板的踩法

音后踏板的踩法是：手上弹出新的音（单音、双音、和弦）之后再迅速灵活地将踏板踩下。音后踏板的连续使用就自然地形成了手与脚的切分节奏性的动作状态（手触键弹下，脚正在松放踏板，继而在新弹出的音后再敏捷地踩下去），所以音后踏板又称切分踏板。

延音踏板的使用主要是为了和声效果，旋律润色、强化节拍节奏和作品风格等。用右踏板可独立完成或帮助手指完成和弦的连奏、加强和弦力度、加强和声的共鸣效果、完成远距离低音与和弦的连接、表现和弦琶音连奏的华丽效果、保持住时值较长音的共鸣、美化旋律的连贯、表现音乐音色的特殊变化、表现特定的音乐意境（如乐曲的序引）或特殊的结构风格（如乐曲的正格终止可以使用两次踏板点击烘托）等。

钢琴属于弦乐器。因为，在钢琴的内部有弦乐，并且有一排长而均匀的圆形帽毡。在传统的乐器分类中，钢琴被认为是一种弦乐器。是一种类似于七弦琴或竖琴的乐器，是在两种乐器中伸展而来的。

钢琴是一种键盘乐器，用键拉动琴槌以敲打琴弦。从键盘乐器的发展历史来看，现代钢琴是由钢琴的前身——以拨弦发音的大键琴与以撞击发音的小琴键演进而成的。

弦乐器，从发音方式上来说，可以分为拨弦乐器（如吉他和阮）、拉弦乐器（提琴类）和击弦乐器（扬琴类）。

1、拨弦式：西洋的拨弦式乐器统一被称为古典式弦琴，最具有代表性的有古典吉他、竖琴、鲁特琴等。

2、拉弦式：拉弦乐器中主要分为小提琴、中提琴和大提琴。此外，交响乐团中的弦乐组也是由这些乐器组成的。

3、击弦式：主要使用手或器物击弦震动发音的乐器。扬琴、筑、钢琴以及缶等都是击弦乐器。

1、首先确认主课老师留下的课后作业，然后沟通弹奏曲目开始弹奏。

2、在弹奏完成后，需要针对指法、标记音符及节奏进行纠正。

3、然后进行节奏及音符指导分手练习，让左右手都正确分段练习，由慢到快，若有问题，及时纠正。

4、记录每节课的出现的问题以及指导内容，以记录孩子的成长。

陪练老师需要同时具备专业性和耐心的特质。一个专业的陪练老师能够及时发现孩子在学习钢琴上的问题并正确指导，纠正孩子错误，切实帮助孩子提升水平。陪练老师要有耐心，因为学习钢琴本身是一个枯燥的过程，在这个过程中孩子很容易失去耐心。再加上现在众多家长都从小培养，所以现在学习钢琴的琴童大多年幼，出错的频率也就相对高一些。这就需要陪练老师能够不厌其烦的指导孩子，对孩子负责到底。

1、音色：好的钢琴音色是明亮但不刺耳，柔和又不浑浊的。

2、手感：钢琴对手上的力度应该有迅速而有效的反馈。

3、外观：年代久的钢琴会有磕碰痕迹，油漆无光泽，金属部件有锈蚀。

4、键盘：品质好的钢琴即使是使用几十年以后，键盘都是平整、间隙均一的。

挑选二手钢琴时，可以先从钢琴的整体外观来看，是否有严重的划伤。另外检查琴的结构方面以及踏板的灵活性，再仔细检查琴键的反应度及全键平面是否呈水平，之后仔细听音准。做完以上检查后可以打开琴盖，检查一下内部结构，这也是非常重要的，一般二手琴根据不同使用者的使用情况，都会有不同程度的磨损，所以要仔细检查内部的情况，比如：击锺、音弦、连结部件，音泥等。之后查看是否有生锈或松垮情况，之后可以再继续检查音板，这是琴的重要结构之一，琴的音色好坏主要决定于它，检查音板是否有开裂或是否有潮感，如果上述基本完好，就可以试弹一下，感受一下琴的整体感觉。如果键感适当，那这部二手琴可以说还是使用得当且保养良好的，可以考虑购买。

mp是意大利语Mezzopiano缩写，表示中弱的意思，属于钢琴乐谱中的力量标记。其他常见的力量标记有：p（piano）弱、pp（pianissimo）很弱、f（forte）强、ff（fortissimo）很强、mp（Mezzopiano）中弱等等。一、钢琴MP是什么意思

1、钢琴MP是Mezzopiano缩写，来自意大利语，意思是中弱，是力量的标志。MP这是一个非常神秘的力量标志，比弱强，比强弱很多，而且和MF组成一对好兄弟。要说它的尺度，窗外的小雨，大概是对的MP最好的解释。

2.常见的强度标记有渐弱（Diminuendo/dim）、最弱（PianoPianissmo/ppp）、很弱（Pianissmo/pp）、弱（Piano/p）、中弱（MezzoPiano/mp）、渐强（Crescendo/cresc）、中强（MezzoForte/mf）、强（Forte/f）、很强（Fortissimo/ff）、最强（ForteFortissimo/fff）、突强（Sforzando/sf）、强后突弱（FortePiano/fp）等。

3.力量标记是作曲家对作品力量关系的一般提示。一般来说，通过这些标记，我们可以更好地理解音乐的整体力量布局、结构和逻辑。力量标记在音乐表演中起着重要的作用，可以表达不同的情感色彩，或雄伟、奔放、悲伤、愤怒或悲伤。

4.目前，世界上常见的音乐力量标记都是用意大利语的首字母缩写作标记的。作曲家在乐谱上有详细的力量标记，从最弱到最强，一般可以分为十几个层次，每个层次的力量都是相对值。2、钢琴有多少键？

钢琴是西方古典音乐中的一种键盘乐器，被称为乐器之王，由88个键（52个白色键，36个黑色键）和金属弦板组成。

2、意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利（BartolomeoChristofori）钢琴于1709年发明，音域从A2（27.5Hz）至C5（4186Hz），它几乎涵盖了音乐系统中的所有音乐，是除管风琴外音域广泛的乐器。钢琴一般用于重奏、独奏、伴奏等表演。

钢琴played这意味着钢琴演奏。英语单词。played是一个动词，是的play过去的分词和过去式。解释：演奏、玩耍、参加比赛。Itplayedmusicandsangbeautifullyallbyitself.(它在演奏动人的音乐和歌曲)。

钢琴谱上poco意思是:稍微、一点、少一点，比如在这里玩的时候要慢一点，或者快一点。poco它是钢琴术语中力量术语的标志。力量术语是指音乐表演中音的强度或强度，是塑造音乐形象、表达音乐内容的重要手段。

钢琴c4对应的数字1(以上三点)，在钢琴上，只有A、B、C、D、E、F、G，7个字母表示，即6、7、1、2、3、4、5，但为了区分不同八度的字母A、B、C、D、E、F、G，在记谱方法上，在每个字母旁边写一个小数字来区分。一、钢琴c4对应什么数字

1、钢琴c4对应的数字1(以上三点)。在钢琴上，只有A、B、C、D、E、F、G，7个字母表示，即6、7、1、2、3、4、5。小字组的声音用数字上标的小写字母标记，如c、d、e、f、g、a、b；大字组的声音用数字下标的大写字母标记，如C、D、E、F、G、A、B。

2、为区分不同八度A、B、C、D、E、F、G，在记谱方法上，在每个字母旁边写一个小数字来区分，比如F1、G1、B2、A2等。同名变更音级的标记方法只需在基本音级前加#(升号)或b(降号)即可，如#A1、#e、#f等。二、五线谱简介

1、五线谱由五条平行线组成，还包括每两条相邻平行线之间的间。五条线的顺序是从下到上数，最下面的第一条线是一线，第二条线叫二线，然后是三线、四线、五线。间也是自下而上的数字，最下面的一个是第一个如果线与间使用不足，可以在五线谱上方或下方增加线与间，如上加一间、上加一线、上加二线、上加二线等。

2、五线谱的音阶为：1、2、3、4、5、6、7、1；唱名为：do、re、mi、fa、so、la、si、do；调名为：C、D、E、F、G、A、B。如果将五线谱与钢琴白键对应，则将键盘上小字一组中的白键中心C(更适合中音C)右键从左到右依次称为中音D、中音E、中音F、中音G、中音A、中音B，那么由这C、D、E、F、G、A、B键弹出的七个音调称为基本调，也称为C调。

3、五线谱上确定音高位置的符号为谱号，常用的谱号有三种：一是高音谱号（G谱号)，表示小字一组g，记录在五线谱二线；低音谱号（F谱号)，表示小字组f，记录在五线谱的第四线；C谱号上下平等，中间部分对准哪条线，在这条线上标出的音就唱出来（do），一组表示小字c，可以记在五线谱的任何一线。

每一种乐器都有其自身的特点，因此它们对演奏者自身素质和条件也就有不同的要求。如果孩子的生理条件达到了这些要求，那么他学习起来就会轻松一些。而小编今天要说的是一个育儿知识:孩子先学电子琴再转钢琴，这种方式不可取！

孩子先学电子琴再转钢琴，这种方式不可取！

有些家长想让孩子学钢琴，又担心花了几万元买了那么大一架钢琴摆在家里，如果孩子学了两年就学不下去了，不是浪费嘛！所以他们非常“聪明”地想了一个折中的办法——先让孩子学电子琴，电子琴看上去跟钢琴差不多，但无论是教学费用还是买琴的花费都相对较低。就算学不下去，也没什么可惜的。如果孩子电子琴学得非常不错，再转学钢琴就更简单了。

的确，电子琴和钢琴都是键盘类乐器，很多电子琴上能弹奏的曲子在钢琴上也都能够演奏。学过电子琴的孩子在学钢琴时，对于乐理、识谱等方面会有很大帮助。但是先让孩子学电子琴然后再转学钢琴的想法，是不可取的。因为这两种乐器从音域到演奏技巧，方方面面都存在根本区别。

首先，电子琴和钢琴的触键方法和要求不同。

无论采用哪种触键方法，电子琴演奏出的声音、感觉都是一样的。而钢琴根据不同的触键方法，演奏出乐曲的感觉可以完全不同。从电子琴改学钢琴的孩子需要重新学钢琴的触键方法，把已经习惯的东西完全抹去，再学习完全不同的技巧，这对孩子来说比初学更难。

其次，电子琴和钢琴在演奏的力度表现方面不同。

钢琴在演奏时对力度要求很严格，不同力度表现的渐强、渐弱、突强、突弱等技术要求以及音色等都不相同。而电子琴是无法表现渐强、渐弱等类似技巧的，无论怎样的力度，演奏出的声音都是一样的。

再次，电子琴没有踏板，钢琴有踏板。

有人说“踏板是钢琴的灵魂”，踏板在乐曲润色方面起到很大的作用，而电子琴有踏板吗？

最后，在左右手的技术要求上，钢琴和电子琴也不尽相同。

钢琴对左右手的要求是一样的，两只手在技巧方面需要一样的强度训练，以达到两者技术上的平衡。电子琴在右手的运用上更多，左手即使演奏和弦也是相对比较简单的。在弹奏电子琴时，左手更多的用于转换电子琴上各个功能键，训练强度明显达不到钢琴要求。

有这么多的不同，家长还觉得让孩子从电子琴转学钢琴是明智之举吗？

最后还是建议家长要让孩子持之以恒的学习乐器，这样才会学有所成。假如你想了解更多儿童居家防触电知识，本网站还有很多相关的知识供您查找，希望可以帮助到你哦！

你是不是也发现了，现在越来越多的孩子都早早的戴上了眼镜，近视眼的小朋友越来越多，带上眼镜会影响美观，也会影响到日常的生活。那么学钢琴会导致近视吗?

警惕：学钢琴更易近视

学习某些兴趣特长也容易导致儿童近视。凡是需要近距离用眼过多的兴趣班，学钢琴、绘画等都会更易导致儿童近视。

拿学钢琴为例，孩子在弹钢琴时需要双眼注意力高度集中盯着琴谱，加上练琴时间过长，其视觉神经容易疲惫，造成眼睛疲劳，这种长时间近距离用眼活动，会影响视力。因此，长期练习钢琴很易造成儿童近视。

要想孩子不患近视，家长可改选其他近距离用眼较少的兴趣班让其学习。假如要坚持练钢琴，要让孩子养成良好的用眼习惯，在弹钢琴期间，最好能每30-45分钟就让眼睛休息，远眺5分钟。

为何如此高发的儿童近视呢?

导致儿童近视的先天因素主要体现在双方高度近视上。根据权威研究显示，父母双方都是高度近视，即近视度数大于600度的屈光不正，孩子患近视的几率高达90%。如只有父母一方患有高度近视，暂未有数据显示其孩子更易患近视，主要是后天因素造成。

论及后天因素有多种，归纳起来不外乎两个主要原因：第一、近距离用眼活动过多，第二、户外活动减少。

现代生活中，孩子们都习惯于看手机、看电视，长期近距离接触电子产品，户外活动也随之减少，这是目前儿童近视高发的主要原因。