发声

1、以气泡音为主，发声的时候嘴巴要自然张大，不要露出上齿。

2、发气泡音的时候，如果感觉发声位置向上移动，这时候喉结也要自然上提。

3、要注意提高气泡音的频率，不要在意气泡音的大小。

4、咽部肌肉要用力，发声的时候，声带的振动越小就会越好。

需要注意的是，海豚音的发声位置是在声带上方的咽部，而且舌头不能用力，注意力要放在发声位置上移。海豚音的音量属于中等，练海豚音的时候不可以大叫，会伤害到嗓子。发海豚音的时候，喉位要自然的上提，不能用力上提。

在练习海豚音的时候，如果感觉到疲惫的话，需要立刻停止练习，然后喝少量的水，还要减少练习，一般间隔几个小时后练习或者是间隔一天后再练习。练习海豚音的时候，一般是在刚睡醒的时候比较好。

弦乐器的发音方式是依靠机械力量使绷紧的琴弦不断震动发出声音。这种发音方式会让音量受到一定的限制，但通常不同的演奏须用手指按住弦来改变弦长，从而达到一种改变音高的目的。

弦乐器根据演奏方式的不同大致可以分为拨弦式、拉弦式和中国乐器。

拨弦式

在西洋拨弦乐器中统称为古典式弦琴，其中最具有代表性的乐器有古典吉他、竖琴、鲁特琴等。但管弦乐队中常用的拨弦乐器，只有竖琴一种。

拉弦式

拉弦式中流传最广的一种乐器是小提琴，小提琴是自17世纪以来西方音乐中最为重要的乐器之一。在交响乐队中，分为第一小提琴和第二小提琴。第一小提琴常担任乐曲的主旋律，第二小提琴 则担任乐曲主要声部的和声伴奏。

中国乐器

在中国古琴是汉族最早的弹拨乐器，是人类口头和非物质遗产代表作。另外，还有古筝、琵琶、革胡、二胡等弹拨乐器，都有着各自独有的艺术特点和深厚的历史背景。

ktv唱歌技巧如下：

姿势

坐着唱歌时，后背一定不要靠着椅子背，屁股尽量坐在椅子靠后的部分，此时臀部要像鸭子的屁股一样撅着。因为只有这样，腰部才能伸展，呼吸才能和站着唱歌时一样顺畅。腰部伸展的同时，腰背才会向里收缩，胸部就会自然上抬，这样就形成了唱歌的最佳姿势。

距离

话筒不要离嘴巴太近。有些人看电视，看到很多唱歌的歌星，在唱歌时嘴巴离话筒很近，于是自己也这样，其实这是错误的。正确的距离，应该是嘴巴离话筒的距离应该是两根手指头宽或三根手指头宽。这个距离唱出来的声音效果是最好的。

自信

所谓自信的人是最美的。唱歌也是一样，一定要有自信，不要总觉得自己唱歌唱的不好，不敢唱，放不开。其实只要我们多唱，除非是天生的五音不全，基本上都是可以唱好歌的。而且就算是天生五音不全，只要通过一定的训练，也是可以唱的很好的。所以，在唱歌的时候一定要充满自信。

发声方法：

呼吸

唱歌用气时，仍要保持吸气状态。要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋要把气息拉住，不能让它提上来。

高音

有的人认为声音吼得大就认为是高音是无知的，声音是通过咽喉发出，但是是靠气来传动的，气是根本。所以不要用喉咙唱歌，要不然就像气球一样，吹得很大，一旦爆了，就再也吹不起来了。想要高音唱的上去，首先需要锻炼肺活量。

颤音

颤音利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感、起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。此技巧关键是气息与喉头要配合好，不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。

你知道rap说唱有什么技巧吗？一起来看看吧。

操作方法

说唱首先要懂得押韵，这里的押韵有单押双押等等。像我们看电视节目的时候也经常能看到中国有嘻哈，中国新说唱这类节目里会在字幕后期做上歌手的押韵次数。一般押运次数更多的他的歌曲本身也更为有韵律，而且读起来也朗朗上口。

一个说唱选手那么他的节奏感和音乐感一定要强，而且在演唱的过程中，他的肢体动作一定要丰富，身体应该随着节奏而摆动。

很多说唱只有在演奏的时候都会碰到即兴发挥的时候。说唱者的即兴发挥最考验她的说唱功底，也需要他有大量的阅历和生活经验才能够进行更好的创作。

说唱对于发声的气息很是重要，在一些黑人朋友的观念里有时候发声比押韵更为重要。这里我们说的发生就是要懂换气和在合适的点做停顿。这就要求说唱者有大量的演唱经验。

丹田共鸣发声的原理：声音产生需要有振动体、媒介和听声音耳膜。当物体被打击而产生振动时，促使媒介产生了波纹，叫音波。这种音波由媒介传入人的耳膜成为声音。一个发音体在振动发音时，它除了能发出一基音外，还能同时发出一些微小的泛音。

丹田发声训练方法

1、先练放松全身，然后呼吸的时候尝试吸气的时候肺部扩充，呼气的时候小腹收缩，如此循环熟练，每次唱歌的时候发音不要从嗓子里面把气压出来，而是用小腹的力量吧腹部的气体挤压出来，这样长期以往的训练下去，就能够做到正确的换气。

2、丹田唱歌其实是发声和"气"的运用，当用丹田提劲发出的声音会叫"厚"叫"饱"，这是因为发声源较深的因素。

3、美好的歌唱共鸣是歌唱者所共同追求的。要想获得它，就需要全面了解人体共鸣的相互关系和作用，并付出艰辛的努力，通过刻苦的训练才能得到它。

1、气声同步

在发声之前，进行吸气的同时将声带闭合，随后当气息吸好后，应稍等片刻再发声，使气息保持在闭合的声门下。暂停时间需要根据所唱这一段唱腔的板式、节奏、速度的要求及演唱者根据情感需要的艺术处理而定。

让声带闭合与气息同步,成为一种一触即发,随时准备轻叩声门的待发气柱

2、腔体通畅

腔体通畅，目的就是要增大喉腔、口腔、咽腔空间打开通向鼻腔和头腔的通道，以获得良好的口腔共鸣，胸腔共鸣和头腔共鸣。在达到“气声同步”之时，就需保持“吸气状态”，即可使歌唱的共鸣腔体通常。建议在打哈欠、打喷嚏的前期状态中进行体验。即首先会来大嘴,深吸一口气,然后才会打哈欠或打喷嚏。就是这个张大嘴、深吸气的状态，它与京剧演唱时的发声状态极为相似。只要保持打哈欠或打喷嚏的起始感觉。就可以体会到演唱发声时应该保持的状态。

京剧有“国剧”之称。以梅兰芳命名的京剧表演体系被视为东方戏剧表演体系的代表，为世界三大表演体系之一。京剧是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。

唱歌时的呼吸和发声与日常生活中说话是不大一样的，需要掌握一定的技巧：

正确的气息方法

身体站成一条线，双手轻放在腹部，用力的吸气，吸气时肩膀和胸部保持水平不动，腹部微凸，气沉至丹田。平时可以多做一些深吸缓呼的练习。

练习肺活量

要用气息唱歌，就要有足够的肺活量，否则遇到长音容易断，肺活量要靠多运动来训练。

发声练习

练习哼唱时，牙关要放松，不要咬在一起，口腔要空，留出可以含下一颗糖果大小的空间，气息要通，哼唱时鼻翼有震动感，鼻孔要扩张。

演唱技巧

唱歌时嘴巴尽量张大，换气时用嘴巴吸气，不要用鼻子吸气；用腹部的力气唱歌，尽量唱圆音，不可用喉咙硬唱；唱高音时，注意把眉毛抬高，冥想声音从头顶发出；唱低音时，挺起胸，冥想声音从胸腔发出。

拇指琴的发声原理是钢片振动发出的声音，最早的拇指琴它的发声体是用竹片或木片制作的，大约到1000年前人们才开始用铁片代替竹片和木片，琴体上面有排放着一条条长短不一的弹片，弹片的数量越多则说明音域也就越广，同时，弹片的长短也会影响它的音域和高音，将不同的弹片固定在面板上，大多数的情况下将最长的弹片放在中间，它发出的声音是低音，将较短的弹片以长度顺序排放在两侧，而短片发的是高音，当处于演奏的时，用两手拿着琴体，然后用大拇指弹奏，拇指一按一放，钢片就会发出悦耳的声音了。

拇指琴日常保养方式：当我们使用完拇指琴后不要将它置于灼热阳光直射，木制品的保养一般都要防止阳光暴晒并且也不可以放置在潮湿位置，最佳放置环境的湿度应处于30到60之间；日常保养可以适当的擦一些防护油。

第一阶段是中音区的基本练习，掌握基本的发声方法，调整肌肉运动，以满足后期声乐技术的需要。第二阶段是扩大中音区域的音域训练，加强呼吸与共鸣之间的合作训练，练习换声期为后期打下基础。第三阶段是高声期训练。在前期的基础上，加强音量和音高的训练，做复杂的发声练习，达到理想的音高范围。

鼓励孩子为自己的想法和信仰发声是非常重要的，因为这有助于孩子建立自信和个性。在当今这个复杂和多元化的世界中，让孩子感到自己的声音被听到和重视，可以为他们的未来打下坚实的基础。以下是一些方法，可以帮助您鼓励孩子为自己的想法和信仰发声。

1.鼓励孩子表达自己的意见

让孩子知道他们的想法和观点很重要，不管他们的观点是否正确。我们都应该尊重孩子的观点，并鼓励他们在适当的时候说出来。这可以帮助孩子建立自信心，同时也可以帮助他们发展出独立思考和分析的能力。

2.提供安全的环境

提供一个安全的环境，让孩子可以自由地表达自己的想法和信仰，而不必担心受到批评或惩罚。家庭应该是孩子们表达自己的安全港湾，而不是让他们感到沮丧和受限制。在讨论问题时，尽量避免使用否定性语言或惩罚措施。这样做会让孩子感到不受欢迎，不被接纳。

3.鼓励孩子主动探索新事物

让孩子接触不同的文化、信仰和观点，可以帮助他们拓展视野和思维方式。通过了解和尊重不同的文化，孩子们可以更好地理解和接受自己的想法和信仰。这也有助于他们成为更开放和包容的人。

4.倡导独立思考和自主决策

教育孩子如何思考和分析问题，让他们明白自己的想法和信仰是如何影响他们的行为和决策。当孩子们意识到自己的想法和信仰是有力量的，他们就会更加自信地表达出来。

5.支持孩子的选择

当孩子们做出自己的决定时，不管这个决定是好的还是不好的，我们都应该支持他们，并且尊重他们的选择。这可以让孩子感到自己的意见被尊重和重视，从而鼓励他们更多地表达自己的想法和信仰。

张文宏的最新演讲提供了有益的参考意见，主要从脆弱人群着手、坚持不断地监测、做好药物储备和预警，才能对任何变异株的到来做出快速反应。还有佩戴口罩，加强卫生。2020年是新冠疫情爆发的第一年，全球范围内受到了极大的冲击，各地和民众采取了一系列的措施来应对疫情。在这场战斗中，医护人员、科学家们为控制疫情而不懈奋斗，现在疫情已经放开，但其中还有一个备受关注的问题就是新冠感染者是否会二次感染。

中国著名病毒学专家张文宏在一次演讲中分享了有关新冠二次感染的最新信息，引起广泛关注。张文宏提到的问题是，如果新冠病毒发生变异，是否会导致病毒再次感染。张文宏指出，一旦人体免疫系统产生了对新冠病毒的反应，那么就会形成一种免疫屏障，使得再次感染的机会变小。但是，如果新冠病毒的变异足够强大，就有可能突破这种免疫屏障，进而引发第二波感染的高峰。虽然他表示这种情况的可能性不是很大，但是作为一个科学家，需要面对所有可能出现的风险。

既然存在这种可能性，那么如何应对新冠二次感染，张文宏认为，主要需要关注脆弱人群，例如老年人或有基础疾病的人，因为老年人的免疫系统相对较弱，更容易受到感染的侵袭。需要不断地监测、预警，密切关注病毒的变异情况和发展趋势，以及及时采取措施来应对。 掌握最新的防护和治疗策略，入手药物储备和科学研究，对任何变异株的到来做出快速反应，保障医疗资源储备，提高疫情监测能力和应急处置能力，这些都应该是准备的重点。

在现实中，也可以从以下方面进行准备：加强人们的卫生意识，正确佩戴口罩，勤洗手，保持社交距离，避免聚集等措施有可能有效地防止病毒的传播。提高医院和医护人员的防护水平，采取全面、细致、系统的防护措施。加强病毒检测和监测能力，密切关注国内和国际疫情的发展，及时发布警报和信息，为公众提供及时、准确的科学数据和建议。

在电视剧《走向共和》中，李鸿章作为大清帝国的代表，面对八国联军的压力，展现了自己果敢、决绝的谈判艺术。以自信的态度和精妙的策略，在谈判桌上赢得了有利的位置和话语权。

李鸿章之所以备受关注，是因为其作为首席谈判代表，凭借其坚定的意志和智慧，给洋人代表们留下了深刻印象。运用了心理战术，巧妙地削弱了联军代表团的团结。通过向代表提问、挑衅和讽刺，成功地制造了紧张和不安的氛围，使得各国代表们之间出现了矛盾和分歧。这种分化战术为李鸿章赢得了更有利的谈判地位。

李鸿章还展现了自己的强硬立场和坚定原则。毫不妥协地表明了大清政府的立场，拒绝了对方不合理的要求。不屈不挠地捍卫了国家利益，明确表示，如果对方继续强求，将面临我国人民的坚决抵抗。这种坚定和果敢的态度赢得了联军代表们的尊重和畏惧，为李鸿章争取到了更有利的谈判条件。

除了坚定的立场，李鸿章还展示了的智慧和谈判技巧。他善于利用对方的弱点和矛盾，削弱代表们的议和立场。通过提问和暗示，暴露了对方的军事困境和内部矛盾，使得联军代表们不得不重新考虑自己的谈判策略。李鸿章还灵活运用威胁和警告，向对方传递出我国人民的坚决态度和不屈抗争的决心。这种谈判技巧为李鸿章争取到了更有利的谈判结果。

李鸿章在谈判中展现的果敢与决绝，为我国争取到了宝贵的谈判机会和有利的谈判条件。其坚定立场、智慧和谈判技巧都值得人们学习和借鉴。在现实生活中，人们也可以通过明确自己的目标和原则，运用有效的谈判策略，为自己争取更好的利益和达成目标。

李鸿章的谈判艺术向我们展示了在困境中保持自尊和尊严的重要性，同时也强调了坚守原则和对国家利益的忠诚。李鸿章在谈判中的果敢和决绝不仅为自己赢得了尊重和声望，更为我国争取到了宝贵的时间和机遇，为国家的未来发展奠定了基础。这种精神和品质值得人们学习和传承，以应对困境和挑战，为实现个人和国家的目标而努力。

多所高校发声为受灾学生提供补助，体现了高校对学生的关心和关爱。希望这些措施能够为受灾学生提供实实在在的帮助，让他们尽快度过难关。要呼吁更多的人关注灾区人民的困境，为灾区贡献自己的一份力量。

近期多个地区出现了强降雨天气，导致部分地区汛情严重。这种天气状况给人们的生活和财产带来了不小的损失，为了帮助受灾学生度过难关，多所高校纷纷发出通知，表示受灾学生可以申请补助。据报道，受到强降雨天气和汛情的影响，多个地区出现了道路积水、交通拥堵、房屋进水等状况。这种天气状况给学生的生活和学习都带来了很大的困扰，有些学生甚至面临着财产和安全的威胁。

为了帮助受灾学生度过难关，多所高校纷纷发出通知，表示受灾学生可以申请补助。学校会根据学生的受灾情况和学习生活需求，提供一定的经济援助和物资支持，以帮助学生缓解生活压力和日常开支。学校还会提供心理咨询和社会支持，以帮助学生度过难关。

在这些高校中，每个学校的补助金额和申请方式都有所不同。这些高校的举措受到了广大师生的好评。许多学生表示，学校的帮助让他们感到十分温暖和安心，这也体现了高校对学生的关心和关爱，为受灾学生提供了实实在在的支持和帮助。除了高校提供的补助外，社会各界也在积极为受灾地区提供援助。在灾难面前，人们团结一心、互相帮助，共同为灾区人民送去温暖和关爱。有了学校的支持和社会的关爱，相信他们一定能够度过难关。

学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”，舌尖松松的抵下牙。下面是小编收集的一些关于唱歌技巧和发声方法，希望对你有所帮助。

需要一些声乐发声技巧

吸气：想象自己处于一个美丽的花园之中，想深深地闻一下鲜花的异香，这就是歌唱的吸气，这样吸得才深。吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉，找到这种感觉是歌唱的关键。

呼气的方法就是利用横膈膜的力量，把腰圈扩张的感觉一直保持住。呼气要均匀、舒缓。各位可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4—6公分，用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一支燃烧的蜡烛，对着火苗发“u”音，正确的气息是火苗倒而不灭。

唱歌时怎么发声

1、找准唱歌时发声的部位，很多人之所以唱歌没有感觉是因为用喉咙发声，而正确的发声是利用丹田。

2、正确的呼吸方法：这一点非常重要。呼吸要靠平时坚持不懈地练习。初学者在没有掌握呼吸技巧时，有必要进行一些无声呼吸练习和有声呼吸练习。

3、保持正确的发声方法：也就是将刚才提到的两点技巧相结合起来。每天也要训练张嘴的姿势，如果不会，可以去啃苹果，或者打哈欠的时候记住那个动作，然后练习。

4、据自身条件选择适合的歌曲，自己的嗓音条件来选择和自己音色类似的歌手的歌曲来唱。从声带、口腔、气息等条件来看，每个人的差距非常大，所以在唱歌的时候不要盲目追求时髦、流行。

如何科学发声

科学发声方法：美声法。

科学发声的具体练习：高声唱“啊”，连续从第3声、第2声、第1声、第2声、第3声，逐渐变换声调，变换声调的时间尽量拖长，放开喉咙唱。

科学发声练习目的：一方面可以锻炼“中气”，另外一方面可以可以锻炼声带，使之可以发出不同声音的频率范围增加。

唱歌技巧和发声方法

1、要想学会唱歌首先要锻炼嗓子。尽量将喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。以相差半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。

2、其次控制气息。气息间隙性冲击声带，就有了让声带休息的时间，所以保持的时值反而更长。

3、掌握喉部的震动感。喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动，抖动是束紧喉咙发声，用压力强迫咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原则。

4、旋律视唱练习。所谓单旋律训练，就是每个声部分开来训练，等各个声部的旋律熟悉以后再合在一起训练，这样有助于避免声部间出现旋律互跑的问题。

5、用声带吸气，舌体伸出口腔外，靠摇头带动舌头甩动，同时发ai音，每天练习15分钟。

唱歌发声的方法

1、正确唱歌发声方法要围绕三个核心进行：呼吸、喉位和共鸣。

2、歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能，掌握歌唱发声的基本原理，全面理解其精神实质，通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。

歌唱是一门艺术，也是一种娱乐，亦是一种发泄。那么，唱歌技巧和发声方法有哪些?

一、歌唱发声练习的目的和要求

每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法)， 因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确 呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。

打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关 键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位 置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。

要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经 过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分 不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽 腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个 声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。

正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活 运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等 全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。

在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的 歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。

从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌 肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活 力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我 们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互 促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。

歌唱发声练习曲

激起声

是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用，也用这种方法纠正声带漏气的毛病。此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。

软起声

软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用，同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病，与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。

舒起声

舒起声是声门先开，然后气息再振动声带，它的特点是先出气而后发声，像叹气一样。在劳动号子中，常常用到这种起声法。在发声训练中，这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。总之，歌唱的起音首先要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法，注意起音的音量不要过分强，以舒适的mf或mp音量为合适。

歌唱发声练习的步骤

第一阶段

以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论 哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐 学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达” 的道理。

第二阶段

是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区(即换声区的 训练)，为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比 较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区 的练习。

第三阶段

即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域， 做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个 声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣， 从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。

繁忙的城市生活压力太大，焦虑不断。娱乐生活越来越丰富，网络世界越来越新奇，当我们现在想要释放自己的时候，很多时候不是烧烤和KTV可以解决的。

为了寻求减压和灵感的新点子，一个名为Oddball的玩具球最近出现在国外众筹网站上。它可以在任何时间和地点“玩”，让人们在轻松愉快的游戏过程中释放自己，获得工作和生活的持续灵感。

乍一看，这个产品和小学门口卖的弹力球没什么区别，可能比这个产品更有弹性。然而，如果我们透过现象来观察自然，并深入分析这个产品，我们会发现在这个球体里有一个巨大的神秘，它的精彩程度一定会让你大开眼界。

首先，这个古怪的球是用APP玩的。当一个球员投球时，系统会根据你投球的力度反馈相应的鼓声和音效。

根据你使用的不同力量，奥多球还会反馈不同的声音效果——弹跳、投掷、扣杀、轻击、敲击。力度越大，声音越大越强，力度越轻，声音越轻越甜。

古怪的人也能通过各种循环节奏做出复杂而复杂的曲调。同时，奥多球还支持同时玩多个球。

也许现在你已经明白，别人看到的是你在玩球，但你实际上从你的耳朵里传递出来的是你创造的节奏和音乐。

根据能量守恒定律和地球引力等混乱的物理知识，你会发现随意扔出的球会回奏出非常规则和美妙的旋律，这是非常神奇的，让人一弹就停不下来。

你也可以在手机的背景下打开一个音乐应用程序，然后根据音乐的旋律击球来融入音乐。在游戏过程中，你会有一种置身于音乐场景的感觉，就像你是一个音乐播放器一样。

此外，奥多球还有许多有趣的游戏等待玩家去探索。例如，几个球员一起拍球，一起演奏一段音乐。

古怪球也可以替代网球，让运动和音乐无缝连接。古怪球也可以替代网球，让运动和音乐无缝连接。

总的来说，奥多球是一个设计简单但非常神奇的音乐球，适合防空释放压力，也是放松和减压获得灵感的最佳工具。

就使用而言，Oddball可以通过USB轻松充电。标准包装配有一个球和一条充电线。手机通过蓝牙连接，支持安卓和iOS系统。

目前，这个古怪的减压玩具已经登陆众筹网站Kickstarter。早起鸟的价格是59英镑，相当于大约450元人民币。感兴趣的朋友可能希望注意。

“声音反映人的身心状况，有些人因声音异常来就诊，结果被检出患癌症和心脏病。”日本国际医疗福利大学东京声音中心福田宏之所长这样认为。原来连接声带和大脑的神经中，有一根伸展到左胸的心脏附近。如果肺、食道、心脏等患肿瘤，这根神经会受压迫而导致声带麻痹不能发声。因声音异常到五官科就诊的人中，有10%是因声带麻痹引起的，其中30%的人被检出患癌症。许多人因声音嘶哑到医院就诊，结果往往被确诊患食道癌。

据日本米山耳鼻咽喉医院的米山文明分析，正确的发声能振奋情绪有益健康。第一，发声可增加呼吸量，吸入大量氧气，激活新陈代谢。成人一次呼吸约吸入300CC空气，唱歌时可增加到7～10倍。第二，发声能松弛神经、调节情绪，消除紧张和疲劳。有研究表明，喜欢卡拉OK的人，通过歌唱能激活其免疫系统。

但声带使用过度会给人带来负面影响。声带反复剧烈振动会导致声带干燥，对温度变化的适应能力降低。咽喉粘膜干燥也容易繁殖病毒。所以保持咽喉湿润，能预防感冒。福田宏之建议，为避免咽喉干燥可使用加湿器，将室内湿度保持在70%以上。外出时戴口罩，或用手帕掩口。勤漱口，咽喉不适时，可含些润喉糖，补充分泌液，也能取得保护咽喉的效果。

利用发声健身防病，在祖国医学中也有许多精彩论述。明代龚廷贤在《寿世保元》卷四《呼吸静功妙诀》中说：“以呼字而自泻去脏腑之毒气，以吸字而自采天地之清气以补之。”又说：“呼有六者，以呵字治心气，以呼字治脾气，以字治肺气，以嘘字治肝气，以嘻字治胆气，以吹字治肾气。”

低频噪音接触导致作业工人听觉系统、神经系统、心血管系统、消化系统以及代谢功能方面具有损害作用。因此，有必要对热电厂的噪声危害采取切实有效的防范措施，以保护工人的健康，下面就一起来了解一下低频噪音的发声源有哪些吧？

有压缩机、排风机，送风机、冷却水塔、引擎、抽水机、输送带、锅炉、冷气器、变压器、直升机、洗衣机、冰箱、汽车、铁桥、隧道、爆发、地震、打雷、风等。

在城市中的低频噪声源主要有：电梯、变压器、中央空调(包括冷却塔)及交通噪声等。低频噪音对建筑有着很强的穿透力，其“绵力”会给听者带来“内伤”。但是由于这种声音的分贝并不高，按照检测标准并不违规。

低频噪音的治理是噪声治理领域的公认难题之一。一般来说控制噪音的方法主要包括三种，包括控制噪声源、保护被传播者和切断传播途径。如安装隔音窗是保护被传播者的一种方式，或可以理解为切断传播途径。而另一种更积极的方式是从噪声源上进行控制。如在电梯轿厢、变电站上采取喷涂水性阻尼涂料的方式进行治理。

昨天上午，刘洲成的老婆在微博上曝出刘洲成多次家暴两人已离婚，很多人都在关心至上励合的其他成员是什么反应，今天李茂在微博上回应了。下面本网小编给大家讲讲李茂怎么回应刘洲成家暴出轨的？李茂微博发声曝出真相是什么？

李茂微博发声曝出真相

昨天至上励合成员刘洲成家暴事件曝光之后，组合成员马雪阳“手滑”微博点赞了让刘洲成退出娱乐圈的微博。刚刚前成员李茂也在微博上发声了，李茂说：“你们四个，欠我一个对不起...”

还因为看不惯马雪阳的落井下石提到了组合很多的旧事，看完觉得马雪阳够会耍心机啊。还有当年李茂退出组合，大家一直都以为是他主动退的，其实当年他是被退团的，其他成员在商演后台跟他说“我们不想再和你合作了”，包括退团感言都是领导发给他的。

刘洲成家暴出轨

至上励合成员刘洲成老婆林苗在微博发了离婚声明，原来他们结婚两年以来刘洲成对她严重家暴6次，在林苗怀孕3个月的时候还家暴她导致流产。这次家暴他们签字离婚刘洲成又找她复婚，可是在林苗再次怀孕8个月的时候又家暴她了。孩子出生后刘洲成很少带孩子，微博上的爱孩子的照片全都是摆拍塑造自己爱孩子的形象，然而在家的时候自己用脚对着孩子的奶嘴因为手在打游戏。

5月17日，刘洲成妻子在微博发布离婚声明，她称：“我跟刘洲成先生结婚以来，刘先生先后6次在孕期和月子内对我实施了严重的家暴行为，这段婚姻中我饱受折磨，刘先生的所作所为对我造成了不可磨灭的心理创伤，于2017年5月15日我正式向法院递交证据立案起诉刘洲成先生在婚姻存在期间对我实施多次家暴，并诉讼离婚。”

李茂个人资料

李茂，1986年6月2日出生于安徽省合肥市，中国内地男歌手、演员，毕业于北京演艺专修学院。2004年，获得全国流行音乐新人大赛“最佳潜力奖”;同年在电视剧《非常24小时》中饰演男三号网络黑客陶李。2007年参加湖南卫视选秀娱乐节目“快乐男声”比赛获得南京赛区四强，赛后签约天娱传媒并加入“快男五人组”，同年推出首支单曲《吻》。2008年组合名确定为“至上励合”并推出首张EP《降临》2012年9月14日李茂宣布退出至上励合。2014年在时尚爱情爆笑喜剧电影《斐济99°C的爱情》中饰演“黄蜂”。2015年10月与歌手弦子爆出恋爱关系。2016年1月21日李茂与弦子在京举办婚礼。2016年3月24日，李茂微博自曝要升级当爹啦，他在微博晒出陪弦子上孕妇课的图。

歌唱作为一项音乐表演活动，是以自已身体的有关器官作为乐器来进行演奏的，歌唱者既是演奏员又是乐器本身。那么唱歌技巧以及发声方法有什么呢?下面和小编一起来看看吧!

发声方法:

1、喉头和声带

喉头和声带，是歌唱的发声器官，是歌唱的核心部位，是通向整体歌唱的要塞，是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此，了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要 的。一般来说，歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉， 因为吸气时的喉位，比静止时的喉位略低一点)有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水 平位”。在歌唱时字与字、句与句的转换中，喉头要始终处于这一位置，而不应做离开水平位 的向上、向下，或向左、向右的移动，当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵 死不动的稳定。就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理—样，若把皮球比做喉头， 皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。所以歌唱时的喉头位置应始终 处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。

2、打开喉咙

在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。“打开喉 咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿 后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。那么如何能帮助初学者“打开喉咙”呢?

(l)“打哈欠”的状态“打哈欠”状态可以让口腔打开自然，放松，口盖抬起，口腔内空问 增长增大。所以在唱歌时，咽喉不要闭塞，要使咽喉张开，让气息自如地送出来，“哈欠”状态 确实是打开喉咙的好办法，也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。在平时练习时，还可以用闭嘴的“打哈欠”，闭口打哈欠的时候，里边的状态也是开的、抬的，如果我们在唱歌的时候 都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了，你的声音就会是“坚的”。 “圆的”了。

(2)用“微笑”状态来打开喉咙，我们讲的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起来。 “笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状，这样的微笑状 态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。“歌唱状态就是里边的哈欠，外头的微 笑”，这话很精辟。

3、良好的中声区

中声区是唱歌的基础，没有良好的中声区，就谈不到其他的一切。我们应当重视中声区 的练习，多在中声区下功夫，不要急于唱很高的音。练习时，我们先从中声区以中、小音量练 习开始，经过相当一段时问的巩固以后，再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展，初学者 一定要遵循由易而难的循序渐进的原则，否则一开始就猛练高音，不但不会获得正确的高 音，反而会毁坏声带。中声区应该靠前明亮，轻松流畅，不费力，这样才能往上发展，为演唱高音打开通路。中声区的声音不要强求音量，而是要自然自如，要求音色优美和声音的灵活性。 每个声部的重要音区都是中声区。中声区要做到吸气深，呼吸力求自然，有弹性，积极向上， 有支持点，喉头稳定松驰，不沦唱高、低不同的音，喉头的感觉都在一个位置上，声音要往外 送，但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。我们常比喻说“声音要像穿珍珠一样， 把每个音穿在一条线上”等等，就是说声音要连贯、统一、圆润。

4、关于换声区

当你从低音往上唱时，唱到一定的地方，就会感到困难，容易卡壳，这就是到了换声区 了，这时，你必须运用某种方法才能继续往上唱。歌唱者首先应基本掌握了中声区的唱法，然 后因人而异地作具体调整。

有几种方法大家可以实践一下：

(l)“倒抽一口气”的动作：就是歌者在唱到换声的音时(发元音的同时)，做—个倒抽一 口气的动作，好像“吓一跳”的生理状态，让喉头稍向下，向后退让，以使口咽腔充分打开，同 时将中声区歌唱时向上齿龈背后发送的气息，随着音高逐渐向上挪动，嘴也随着逐渐张开， 此时声音感觉更向上，向更远的前方发送。这时声音就自然地进入了换声区。

(2)母音转换手法：就是在唱到换声区的时候提前让声音掩盖一点，声音暗一点，出气量 小一点，小舌头抬起—点。在碰f到换声点时，有一点必须强调指出，就是你感到声音唱上去困 难时，甚至声音感到要出现破音时，千万不要变化发声器官的形态，不要乱动，乱使劲，一定 要坚持迎着声音唱下去就可以了。其实换声区就是一个“混声”的问题，就是真假声结合的问题。掩盖一些的声音就是有了假声的成分，但又不能全假，必须与真声混合在一起，声音的衔接才不会有痕迹，声音才不会虚和空。所以学会换声点的过渡也就学会了假声的唱法，而假声位置对唱歌、解决声音的统—是大有好处的。

唱歌技巧:

利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。

我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围。

唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。

⒈吸气

想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。

⒉呼气

呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。