怎么拍好艺术照【20篇】

如今很多照片都需要进行二次加工，而PS也是很多人都愿意去学习的一项技能，因为真的很实用。接下来就教大家如何用在在photoshop中如何添加或插入艺术字。

工具/材料

Photoshop、电脑

操作方法

首先我们在电脑桌面上找到Photoshop，双击打开它。

然后点击左上角的【文件】-【新建】，新建一个文档。

接下来就利用左侧的工具栏中的文字工具。

然后刚刚新建的图层上输入你想插入的文字。注意，这里你可以根据顶部的工具对字体进行大小调整，还有字体的颜色设置等等。

用鼠标右键点击右侧的图层。

然后点击混合选项。

在里面可以增加自己喜欢的样式。

最后点击【确定】，整个艺术字的添加就完成啦。

布宜诺斯艾利斯拉丁美洲艺术博物馆（Latin American Art Museum of Buenos Aires）开放于2001年9月21日，主要是为了保藏、研究和传播来自遥远时代的拉丁美洲艺术。

该博物馆也称“Malba”，是一个非盈利性机构，游客可免费参观，这里不仅有精彩的Costantini收藏，同时更是动态的文化中心。Costantini收藏涵盖了200多件精选藏品，包括素描、绘画、雕塑和实物等，作品出自阿根廷、巴西、哥伦比亚、哥斯达黎加、古巴、智利、厄瓜多尔、墨西哥、乌拉圭和委内瑞拉等国的78位艺术家。这些作品让游客可以真切地鉴赏到伟大的拉丁美洲艺术家艺术的巧合和不同之处，更很好地解读了拉丁美洲艺术的历史。

说这里是个动态的文化中心，是因为这里时常开展各种形式的活动，如电影节、购物、辩论赛、引导探访、婴幼儿节目等文化、教育性活动以及其它活动，很好地推动拉美艺术的发展。

地址：阿根廷布宜诺斯艾利斯

开放时间：周四—周一：中午12：00—晚8：00，周二休息。

1、古罗马的雕塑的角色主要以贵族、帝王为主，大多带有贵族气息。

2、古罗马的雕塑大多保持严峻、严肃、矜持的表情及若有所思的表情。虽不栩栩如生，但强调人物的真实与个性。

3、古罗马雕塑强调雕塑人物的力量与动态美、人物的肌肉曲线美等。

古罗马雕塑的数量较多，雕刻艺术在古罗马的社会生活中具有很高的地位。古罗马人的雕刻艺术来源于用石膏或蜡在尸体脸上倒模，并涂上各种色彩的颜料，使之成为真实感很强的面具。古罗马人的雕塑大多为贵族、帝王的原因是，古罗马统治者喜爱炫耀个人权威及制造个人崇拜而造成的。雕刻家们受到社会的影响善于写实，运用夸张的艺术手法，加强运动感来雕刻人物。因此古罗马的雕塑可以充分地展现出人物所蕴含的感情。

技术中学和普通高中是一样的。申请普通大学和艺术类大学是可以的也有这方面的招生计划，有些专业是允许的，尤其是艺术和体育。艺术学校排名

中央音乐学院

中央美术学院（1950年成立于天津，国家重点高校，国家211工程重点建设学校）

（1950年，中央戏剧学院，教育部直属高等美术学院，国内美术学院代表，以引导中国艺术教育进程著称）

（教育部直属，中国戏剧艺术教育最高机构，国内戏剧影视艺术教学研究中心，亚洲戏剧教育研究中心）北京电影学院

(1950年，北京舞蹈学院培养电影专业人才，高等艺术教育最具特色，亚洲最大的电影艺术院校)

鲁迅美术学院(1954年北京，目前是中国舞蹈教育最高的大学，世界上规模较大的专业舞蹈教育机构，世界著名的舞蹈学院)

上海戏剧学院（建于1938年，师资力量雄厚，专业齐全，办学水平和整体实力居全国同类院校前列）

中国戏曲学院（建于1945年，是中国最完整的综合性表演艺术院校，联合国教科文组织国际剧协亚太局中心）

南京艺术学院（成立于1950年，是中国戏曲教育的最高机构，是中国戏曲高等教育的领导者和示范者）

（1912年，中国独立建立了最早的高等艺术院校，江苏省唯一的综合性高等艺术院校，在国内外具有很强的影响力）

（建于1940年，中国八大美术学院之一，中国31所普通艺术院校之一，西南地区最大的艺术院校）（培养高级专业音乐人才的1950年建于天津，国家重点高校，国家211工程重点建设学校）

【官厅公共艺术小镇】售楼处电话：——400-0080-669转830——

官厅公共艺术小镇首开区共三道岭，一岭为生态宜居住宅区，二岭为生活娱乐配套区，项目打破传统的地产开发思维，以产业导入形成具有更高附加值的运营产品，建设了3大主题营地，12大人文配套，使您享受360°全业态文化生活，全家畅享四季运动与聚会生活。所以置业小镇的产品不简简单单是一套房子，而是一个全家庭旅游度假目的地，一种全新的湖山生活方式，您和家人一定会爱上这座美好的小镇。

官厅公共艺术小镇位于官厅湖东南岸边,依托西临官厅湖，东倚燕山脉的优势。项目迷人之处是自然、建筑与活力的结合。小镇依山就势，巧利资源，坚持以生态保护为前提，以适度开发为原则，致力营造一个有氧的自然生活氛围，旨在打造以山水自然、旅游休闲、体育运动、等主题版块为核心的综合滨湖乐活休闲艺术度假空间。

详情可咨询【官厅公共艺术小镇】售楼处电话：——400-0080-669转830——

澳门艺术博物馆是澳门重要出名的旅游景点，每天吸引的游客络绎不绝，这里，小编就给您介绍下澳门艺术博物馆，希望对您的出行有所帮助。

澳门艺术博物馆，位于冼星海大马路，于1999年3月19日开幕，假新口岸区澳门文化中心之内，总面积10192平方米，是澳门唯一一所艺术博物馆，由澳门市政局管辖。馆内收藏中国书画、印章，西洋绘画，陶瓷，铜器等具收藏及研究价值之艺术品及文物，以新面貌迎接中外观众。曾举行过多次艺术品展览。

澳门艺术博物馆共有五层，大小展览馆分别有五个。地下为图书馆，置有与艺术相关之书籍及有声读物，阳光透过明的落地玻璃暖暖地照入静静的图书馆，真是一个思考和创作的好地方。

一楼为演讲厅，可容纳一百多人，备有幻灯、录影等放映设备。位于三楼的另一端是历史展览馆，内里所展出的都以外销画如西洋绘画为主。而二楼及三楼各有一个专题展览馆，除展出本馆收藏之艺术品外，亦会定期举办专题展览，展出作品多由其他地区或艺术家借出之艺术品。位于四楼的中国书画馆及中国陶瓷馆，所展出的皆属藏珍品。

国家民间装饰艺术博物馆坐落于乌克兰首都基辅，建立于1899年 ，是一个致力于乌克兰民间装饰艺术的博物馆，为乌克兰最大的艺术博物馆之一，深受民俗艺术爱好者的欢迎。

博物馆收藏有20世纪至今的75000多件与乌克兰传统民俗艺术和专业装饰艺术相关的物品，这些物品由具有杰出才能的工匠或者手艺人用不同的材料制作而成。馆内的展览面积为1500平方米，展出有地毯、刺绣、陶器、木雕、绘画、皮革、服饰、金属制品、玻璃器具、瓷器、复活节彩蛋绘画、民俗油画、肖像画等。馆内最引以自豪的收藏莫过于19世纪至20世纪中叶的各种乌克兰民族服饰，这些服饰来自于乌克兰的不同地区，代表着不同类型的民俗艺术和手工艺术。

从历史和艺术角度看，馆内最具价值的物品有1576年的用木头雕刻而成的十字架、18至19世纪的烟斗、18世纪用丝绸编织的腰带等。

The National Folk Decorative Art Museum

必去理由：乌克兰最大的艺术博物馆之一

景点所在大洲： 欧洲【Europe】

景点所在国家/地区：乌克兰[Ukraine]

景点所在省、州：基辅州 [Kiev Oblast]

景点所在城市：基辅 [Kiev]

随着社会的发展，各种竞争压力日趋激烈。在孩子的教育问题上，家长们也各出奇招，让孩子参加各种补习、培训班。然而，在孩子们紧张的学习进程中，大家似乎都忽略了艺术教育的重要性。那么，艺术教育对孩子好处有哪些?下面就随小编一起来了解下吧!

艺术学习对孩子各种能力训练的益处

一、艺术对生理的影响

孩子们天生热爱艺术——绘画、音乐、戏剧。不幸的是，在学校削减预算的时候，艺术类课程就是首先被去掉的。学校似乎没有发现艺术对构建孩子大脑的重要性。

人的大脑分为两个部分，左脑和右脑。左脑主要用于逻辑思维和过程分析，这通常是在学校的学习中训练的，包括数学、阅读、科学等。右脑支配情绪、直觉、创造力。当一个人在参与创造性的活动(如艺术)时，主要是右脑在起作用。学校教育忽视的，正是对大脑这部分能力的培养。

研究显示，有天赋的孩子在解决问题时，他的两边大脑的电流活动都有增强。这表明，对大脑来说左右脑必须一起工作才更有效。艺术通过对右脑的刺激和锻炼，能加强左右脑的联系。孩子们应该学习艺术以使右脑促进两边脑部的协同工作，从而达到激发全部潜力的效果。

二、艺术的其他益处

除了生理上的影响，纽约艺术教育中心还列出了儿童学习艺术的其他好处：

1.孩子能以更虚心的心态学会思考;

2.孩子能用语言或其他方式来表达自己的情感;

3.孩子能学会观察和描述、分析和解释;

4.孩子们能从多个视角发现问题的正确答案;

5.可以训练孩子们解决问题的能力、判断性思维技能，以及音乐、舞蹈、戏剧的创作技巧;

6.孩子会学着与其他儿童或成人合作;

7.艺术向孩子展示了来自世界各地的不同文化;

8.艺术建立自信，因为做艺术没有唯一的正确方式，每个孩子都能为自己的原始艺术创作感到骄傲。

9.你的孩子或许能在艺术领域绽放光彩，即使有身体的、情感的或者学习的问题挑战，他也可以在艺术上体验成功。

三、参加学校的各类艺术项目能增强孩子的以下能力：

1.可以抛弃成见更加细心的观察世界，并赋予自己创新的想法及见解;

2.不是一种表达个人思想的简单学习;

3.即使遇到挫折，也能坚持不懈解决问题;

4.对结果的反思以及提问都能提升他们的能力。

艺术教育对孩子好处

人的一生通常最灵活是的左脑，这个是与生俱来的特点，但随着时代的不断进步，很多例子和科学证明，右脑的开发能使人变得更加聪明，智商更高，所以现在很多家长都非常注重孩子右脑开发的培养，其中对右脑开发最有好处的就是艺术教育了，0-6岁是开发右脑的最佳时期，家长如果能采取灵活的艺术培养方式来激发孩子的右脑，对孩子的记忆力等各方面都有很大的益处。

在多种早教项目中，艺术的教育是最全面的、系统的教育，它能更好的帮助孩子开发右脑。可以发展孩子的观察力、想象力和创造力，在创作的过程中，孩子可以通过视觉去感知事物的形状、大小、色彩等，观察力得到好锻炼和培养。

孩子一般是根据自己对事物的认识和记忆去创作的，在画的过程中记忆力也得到锻炼，创作时的内容、结果都容易吸引幼儿的注，有效锻炼和增强孩子的注意力。同时激发幼儿的想象力，激起孩子美妙的联想;创作活动自由，不受现实和幻想的限制，是用形像化、现实化的事物借助艺术媒介表达显现出来。

幼儿期孩子的艺术才能开始表现出来，这时对孩子进行艺术教育有着事半功倍的效果，而美术教育又是艺术教育的主要内容，人的右脑具有绘画感觉能力，通过练习绘画对大自然一景一物有深切的感受，培养其观察和创造的能力，丰富幼儿的情感，使其从小热爱一切美好的事物，对其身心发育和智力发育具有双重的好处。

音乐也是艺术教育中的一种，可以开发右脑，古典音乐对幼儿右脑的开发最明显，当孩子听到钢琴曲时就会用手模仿弹钢琴的姿势、听小提琴曲时就会模仿拉小提琴的样子。这种移情作用为幼儿艺术教育提供了心理基础，成为他们喜欢的活动。让孩子感受到了用艺术与别人交流的喜悦，从而获得精神上的一种满足，对锻炼孩子的情操和素养都大有帮助。

可见，艺术教育对幼儿右脑开发的种种好处，所以家长要抓住孩子0-6岁这个学习的黄金时期对孩子进行艺术培养和教育，都能起到事半功倍的效果，孩子变得更加聪，家长也感到自豪。

艺术理论专业就业方向广泛，找工作比较容易，但找工作还是要看个人兴趣和能力。艺术理论的就业方向可以是美术馆、艺术机构、艺术院校、拍卖行、画廊、艺术博览会、产品文化挖掘、艺术展览活动策划、文化娱乐、旅游体育相关产业等。，而且从业者的身份可以多样化，职业界限也很模糊，只要理论扎实。

自诞生之日起，区块链技术迅速在艺术领域找到了应用，使艺术品更易访问，同时改变了其创作和感知的方法和方式。这为收藏家，美术馆，博物馆，艺术经纪人和艺术家提供了新的机会。

艺术界的区块链技术历史简介

诸如CryptoKitties和CryptoPunks之类的项目是视觉区块链艺术的首批实例之一。区块链技术与艺术的结合不仅用于注册和收集艺术品的数据，而且还可以构成全球创意艺术家的枢纽。

圣甲虫项目就是这样一个例子。圣甲虫实验是一个艺术家协会，其重点是结合不同的艺术技术。Scarab创建于2014年，是一个多用户化身，使用人工智能支持的图像处理功能，以从数千张提交的图像中创建一件艺术品。要成为参与者，您需要注册并提交一件艺术品，之后他们将获得圣甲虫代币。该令牌授予圣甲虫社区成员身份，并允许用户投票将其作为最终工作一部分的对象。

近年来，积极开发了为收藏家和艺术家提供画廊认证和注册服务的平台。当艺术品在区块链平台上注册时，其详细信息（例如历史和物理特征）将被记录并存储在数字分类帐中，并按时间进行标记。这样，可以更方便地进行验证和检测以获取本领域的数据，并且将来无法替换。

这样的艺术品区块链平台确保艺术家和艺术品购买者都能受益。艺术家与艺术品购买有法律关联，并获得相应的收入。

另一个例子是Maecenas，这是一个开放的区块链平台，可以使人们对艺术品的获取民主化，并允许投资者购买艺术品。佣金是拍卖组织者通常收取的20％的2％。

拍卖行和在线销售中的区块链

该AllPublicArt平台于2015年和目标发动，扩大艺术在线销售，为“在线艺术市场正以24％的年均速度增长，预计到2020年将达到$ 9.58十亿，” 根据保险公司Hiscox有限公司经过注册后，每个作者都可以发表自己的作品以换取APA代币，并独立代表他们在市场上的利益。

2018年11月，英国拍卖行佳士得（Christie’s）通过试点推出艺术品的基于区块链的加密和注册服务创造了历史。这是在纽约Barney Ebsworth收藏品拍卖期间完成的。拍卖行合作与艺术品注册服务公司Artory一起准备数字证书，以出售价值3亿美元的艺术品。这次艺术品拍卖包括佐治亚·奥基夫和爱德华·霍珀的作品。

中国的石雕是从古代传承下来的，历史悠久，许多的文化古迹，甚至是古建筑都有石雕的存在，十分精美，让人眼前一亮，那么重庆石雕艺术之乡是哪里呢？

是在万州区罗田镇。

罗田镇境内，有保存完好的历史文物古迹———古墓12座，古墓群牌坊石刻艺术独具特色，堪称精美典雅古朴的普济桥建造于清道光十七年（1837年），距今170多年历史，桥上雕塑有石狮、石象等；古场镇末端，建有字库塔，为仿木重檐阁式石塔，塔身刻有对联。罗田古代石雕艺术的精湛技艺传承至今，用于现代建筑中。

中国四大石雕之乡：

1、山东省嘉祥——中国最早的石雕狮子在嘉祥------“武氏墓群石刻”。这是国务院公布的全国第一批重点文物保护单位。被联合国定为世界文化遗产。楼兰石狮--推陈出新，威风凛凛，威猛霸气，镇魔驱煞，祁佑生财。

2.福建省惠安——惠安，地处福建东南沿海中部，与台湾隔海相望，是福建着名侨乡和台湾汉族同胞主要祖籍地之一，隶属泉州市。惠安面积668平方公里，名列全国经济百强县，被文化部授予“中国民间艺术（雕刻）之乡”、被中国工艺美术协会授予“中国石雕之都”。

3.浙江省青田——青田石雕历史源远流长，可以追溯到殷商时期，这已被1989年冬江西新干县出土的商代文物"玉羽人"得以考证。青田石雕多次在国际博览会上得金奖、银奖，赢得极高的声誉，新中国成立后，又多次被党和国家入选作国礼赠送外国元首。

4.河北省曲阳——河北省曲阳县4公里长的雕刻路上，两边或蹲或卧的石狮、鬃毛飘逸的石马、神态安逸的长颈鹿等数百万件和类动物石雕作品，件件栩栩如生，仿佛走进了“野生动物园”；漫步在雕刻展销广场上，近10万件石雕、玉雕、风景石、石材等雕刻产品琳琅满目，又仿佛置身于“玉林石海”中。

城市艺术设计专业的就业选择很多，主要以城市为研究对象，是介于城市规划、景观建筑与建筑设计之间的设计。一般可以在装修公司、房地产公司、建筑公司、软件公司、设计院、电子集团设计，有的可以在高校从事教育研究。

《视觉与艺术》课程主要根据大学生的知识结构特点，品尝经典绘画、雕塑等纯艺术作品，将一些具有后现代艺术特色的艺术作品和平面设计、空间设计纳入学习范围，让学生在了解传统艺术的基础上，对当代艺术有更全面的了解。构建了新世纪人才视觉艺术素养的知识保障体系。

郑州城外城陶瓷艺术博物馆，目前是河南省面积最大，展品最全，数量最多，名列前茅的民办博物馆。2013年博物馆获中央免费开放奖励资金。

博物馆多年来在市委市政府和中原区区委区政府的正确领导下,在各有关部门的大力支持下,坚持“传承文化,服务民众,突出特色,创新发展”的发展思路,在陶瓷艺术发展史上较好的保留了中原古迹文化,部分藏品填补了我省文物传承的空白。本馆为“上海大学中国艺术产业研究院实习基地”、“北京大学资源学院文物鉴定专业教师实习基地”、“北京东方大学文物学院实训基地”、“河南教育国际交流学院历史文化研究院教学培训基地”、“河南省收藏协会陶瓷委员会培训基地”、“中原古陶瓷研究培训中心”、“郑州市爱国主义教育示范基地”等。2013年被市政府评为博物馆先进单位。

博物馆藏品分类

一、仰韶文化

仰韶文化距今4800—6800年，是中原陶瓷文化的始祖，所展藏品充分体现了仰韶文化的重要研究价值及历史文化价值。我馆所展示的仰韶文化130余件，属仰韶文化极其罕见珍贵。

二、古陶瓷标本

全国各个历史时期的三百多个窑口标本集中体现在这里，它是学习、研究、鉴别陶瓷的重要依据与导师，通过标本库的展现使陶瓷爱好者更加充分具体的了解、掌握与判断陶瓷的真伪以及价值。目前标本展示面积达1200多平方，藏量片数250000余片，在全国遥遥领先。

三、宫廷腰鼓

唐代花斑瓷腰鼓作为宫廷乐器少之又少，其美轮美奂的色斑让人陶醉，让人痴迷……在这里你可以欣赏到各式各样的腰鼓，其色彩斑斓与不同，造型奇特与质地。目前我馆所藏腰鼓数量及种类在全国均属第一。

四、其他藏品

本馆还藏有从裴李岗8000多年至80年代初期陶器、瓷器、玉器、字画、铜器、石器等品种。

博物馆先后多次被新华社、人民网、河南日报、郑州晚报、郑州日报、郑州电视台等30多家媒体报道。

作为郑州民办博物馆，我们正在不断的积极努力，全面展现中原大地辉煌的文明成就，弘扬中原文化，为人类的物质文明与精神文明建设作出更大的贡献！

古埃及的艺术特点是风格非常稳定，而且有明显的等级区分，以写实风格为主要基调，理想化风格为辅助，风格壮丽、宏伟、明确，而且艺术上有十分严格的规范。

就建筑方面而言，古埃及的艺术特点是：有惊人的体量感和对称、稳定的外形，建筑看起来宏伟壮观，具有非常深的崇高感。就绘画方面而言，古埃及的艺术特点是：绘画线条流畅优美，而且色彩丰富，人物画像为正面和侧面混合的画法，有非常浓郁的名著气息和神秘色彩。就雕塑方面而言，古埃及的艺术特点是：姿势必须是直立的，双臂紧靠躯干，正面直对着所有人，根据人物尊卑决定比例大小；同时非常注意头部的刻画。

古埃及文明是四大古文明之一。古埃及人除了建筑金字塔、狮身人面像及制造木乃伊而闻名天下外，还发明了许多对后世影响深远的东西。

古埃及的文化非常丰富。创造的象形文字对后来腓尼基字母的影响很大，而希腊字母是在腓尼基字母的基础上创建的。此外，金字塔、亚历山大灯塔、阿蒙神庙等建筑体现了埃及人高超的建筑技术和数学知识，在几何学、历法等方面也有很大的成就。

选择监听的艺术选择合适自己的音箱

【导读】：一个简单的问题，当你选择音频系统的时候，哪个环节最影响音质——答案是音箱，为什么？因为当大多数声卡都进入0.005%失真度的阶段时，音箱的失真度竟然还徘徊在0.1%左右。自音箱出现100年来，这项指标始终没有突破性进展。

一个简单的问题，当你选择音频系统的时候，哪个环节最影响音质——答案是音箱，为什么？因为当大多数声卡都进入0.005%失真度的阶段时，音箱的失真度竟然还徘徊在0.1%左右。自音箱出现100年来，这项指标始终没有突破性进展。因此。想要提高整个系统的音质，投入银子最能起效果的环节就是音箱了——毕竟一般情况下没人能分辨出信噪比-115dB和-120dB差异的。

一直想要写一篇关于监听音箱技术和选购的全面文章。目前无论是在网上还是网下，都能看到许多网友询问哪款监听音箱好的问题，而回答者则多以主观作为结论。这样，一方面充斥着不同的主观看法，另一方面商家的宣传又很专业、夸张。无论是哪种趋势都是不合适的，本文的目的就是尽可能站在公正立场上解释监听音箱中的技术，并通过一定的示范培养用户自己选择音箱的能力，而不是告诉用户哪款音箱是最棒的。

（一）音质的决定因素——扬声器每当我们打开一款音箱的技术参数介绍，里面总有许多关于扬声器的参数。比如高低音扬声器的尺寸、频响范围还有振膜材料等等。这些数字往往使得用户云山雾罩一般。因此，我们将扬声器的问题分为以下几个主要方面来讲。

1．口径的争论我们经常听到某种说法：“xx音箱的低音单元是8寸的，自然要比6寸的低音好许多”。这种说法虽然很多时候是正确的，可是有多少人知道这种说法片面的一面呢？常见的说法是低音单元口径越大，低音下限越低，回放的低音质量就越好，因此口径越大就越好。但是这种说法只是片面的考虑了一边的问题，忽略了另外一边的因素。我们知道，扬声器不是全才，是专才。所以大家都认同低音扬声器不一定能高质量地回放出高频声音，也就是扬声器擅长的回放频率是有限制的。如图：

低音扬声器和高音扬声器擅长的回放频率，超过这个频率，声压级（实际体现就是声音的大小）就会下降到允许范围（正负3dB）之外。中间交界地方的谷，需要通过计算两端合适的位置，使得这个谷在听感上不明显，分频器就是起到调节谷的形状，将对听感的影响降到最低的作用。

这是一个8寸的低音加上1寸的高音，我们看到虽然低频表现好了，但是高低音中间的谷更宽了。也就需要我们要下大功夫去修补，使得山谷变平川，而处理不好中频就会丢失成分——都坏掉了。对于这种情况，厂家一般有两种方法处理a. 调节分频器，如果调整的不完美，中频方面就会出现混乱。调整的完美，缺点就会比较少 b. 依靠低音扬声器的性能“硬抗”。有些性能超群的扬声器，往往拥有惊人的频宽。因此这个谷就会窄许多

对于这两种方法，a很明显是治标不治本，并且很多厂家在这里做得并不好。而b则是高端厂家的杀手锏。这也就是为什么同样是8寸的箱子，有箱子卖2000，而真力敢卖2w的缘故。 当然，这种靠扬声器的良好性能“硬吃”的办法不是万金油，随着扬声器口径的继续增大，这时候就需要中音扬声器了。因此我们在大型的远场监听上，往往能看到独立的中音扬声器。这样，就可能有三个扬声器负责整个频段。各尽其责，各司其职，以获得更好的效果。

此外，口径越大的低音，越吃房间。如果你的房间只有10平米，并且没有什么声学处理，那么8寸的低音只能给你带来嗡嗡的失真。而如果房间在50平米以上，则10寸以上口径的低音是不二的选择。

在这个问题上，我们提供的答案是具体情况要具体分析。8寸并不一定好过6寸，要视房间情况和扬声器性能决定。

2．单元的失真和分割震动 要了解题目上所说的专业术语，首先我们要了解扬声器的工作原理。我们常说喇叭出声，而实际上喇叭通过推动空气发声是个很复杂的过程。如下图就是常用的电动扬声器结构图：

看到结构图，我们可以发现简单的一点——振膜推动空气做功发声。再深入想一下，我们就会很自然想到如果振膜不结实，运动的时候突然形状改变，这时候声音自然就会失真。而形变可以是振膜的内圈运动超前，外圈运动滞后，这种两部分产生速度差异的现象被称为分割震动，会产生严重的失真。分割震动是很难通过通常手段直接观察到的。另外，如果你能够看到低音单元在微微震动，而低音单元尺寸又不大，从经验上说很有可能是失真了——人眼能看到的震动一定是很低的频率，这种低频往往在扬声器的频响范围之外。下图是丹拿的大音圈单元。

这样的单元由于音圈很大，造成分割震动的机会就会相对少很多（当然还有很多优点，此处不谈）。而理想的振膜，要求是一个完全的刚体的同时，保持很轻的质量，即能够在工作时产生无失真的位移但是不产生形变。

3．几种典型的振膜材料 振膜材料，也就是我们在广告上看到的低音扬声器采用xxx振膜，xxx材料等等。而这个xxx，却是可能连材料专家都不知道物质。或许某一天真的出现了月球物质，火星物质等等……这里所要说的问题在于以前在发烧界流行过的唯振膜论的观点。该观点认为只要一看振膜材料，就能够判断音箱的声音好坏甚至档次，可谓是神话了。实际上任何一种材料的振膜，都有高低档之分，比如价值10元的多媒体音箱采用的多是纸盆单元，而价值10多w的监听中，也有使用纸盆单元的，因此不能一概而论，唯振膜论马首是瞻。但是，可以通过振膜材料，大致判断声音的走向。这里要注意，是大致，而不能完全作为结论。下面我们就分别举几个例子：

金属膜高音：典型的代表是真力（Genelec）、JBL和Samson的Resolve系列监听。金属由于刚性比较强，在快速运动时不易发生形变，失真小，因此瞬态表现极好。但是也有声音过亮，听感略显刺耳的弱点。比如真力的高音，明显非常亮，甚至略微发尖。此外还有、一些发烧厂商的金属高音单元，高音的表现相当惊人。

丝绢膜高音：典型代表是丹拿（Dynaudio）的高音单元。丝绢膜高音音色柔美，不刺耳。缺点在于高音上限不高，瞬态表现一般。但是丹拿的高音单元，在这方面的造诣相当深厚，其高音不但柔美，而且上限很高，瞬态也很好。

凯芙拉防弹布单元：Kevlar（凯芙拉，俗一点的译为“功夫珑”）这是近些年风靡的设计，著名的B&W以及ATC均有类似的音箱问世。所谓防弹布喇叭，是指振膜用纤维和树脂制造（类似钢筋混泥土原理）的扬声器。凯芙拉有相对轻巧的质量，同时保持了相当的刚性，因此比其它材料更加接近理想振膜的条件。

带式高音：带式高音是一种模糊的分类，其可以分成等磁场带式高音或者加速磁场带式高音。或者按照振膜材料分为铝带高音等等。带式高音由于更接近于理想振膜的状态——运动时产生位移但是几乎不形变，因此拥有普通动圈扬声器不可比拟的优点。用麦克风作比较来说，如果普通扬声器相当于动圈麦克风，那么带式高音就相当于电容麦克风。带式高音在失真度、瞬态反应上具有压倒性优势。但是由于其需要的电压不是220V或者110V，所以需要额外的变压器。而在后端引入变压器，将会导致相当大的相位失真，即便是相当昂贵的变压器，也无法彻底消除这一点。因此带式高音的优势被抵消了大部分。但是其优点我们不能否认。采用带式高音的监听音箱有著名的Adam，如下图：

4. 振膜位置、工作方式

同轴单元：一般的音箱，我们往往看到高音在上，低音在下。虽然看上去没问题，但是从声学原理看，由于高低音在人耳的距离不同，导致高低音会产生相位差异。到了人耳这块就变成相位失真了。而同轴单元，正是根据这一点设计的。其高低音在同一轴上，因此更接近现实中点声源的情况。相位表现非常完美。目前采用真正同轴单元设计的有英国的天朗（Tannoy）和KEF，天朗著名的音箱如下图：

全频单元：由于一般的单元的频带宽度问题，所以要有高低音之分，有了两个单元，中间的“谷”就需要细心调节分频器。但是由于各种因素，这些调节往往不能达到预期的目的。因此有些厂家就想到设计一个全频带的单元，这样不就丢掉了分频器的大麻烦了吗？而且简化了设计就等于降低了成本，并且可能提高音质。著名的全频带单元包括Fostex出品的一系列单元，品质较高。

JBL4425的号角

号角箱：有一种扬声器的外型很有趣，从扬声器外观看到的不是扬声器单元，而是像喇叭花开口一样的号角，这种外型奇特的扬声器就叫做「号角扬声器」。号角投射的地区声音更集中、音量更大些，这就是号角的好处。就如同我们向远方喊话，需要用手掌在嘴边合拢，号角的原理就从这里来。Klipsch可以说是号角的先驱，其次还有著名的JBL。

（二）功放和分频器的学问

分频器的主要作用在于将声音信号分配给不同的单元，比如一个100Hz的声音，就不该分给高音单元。分频器是一对音箱的灵魂，它直接决定了音箱的音色。其实质上是一个滤波器——负责使得低频或者高频信号分别通过，然后分配到各自的单元做功。我们通常会看到有些音箱数据中标注-6dB/OCT或者-12dB/OCT和-24dB/OCT，这里的数值用术语称之为分频器的阶，-6dB被称为1阶，-12dB为2阶，也就是说每增加6dB，就增加一阶。而6dB代表什么呢？-dB代表是下一个倍频程衰减的声音大小是6dB。比如你将截止频率（从哪个频率开始衰减）设定为440Hz，那么在下一个倍频程的声音就要衰减6dB，再下一个倍频程再衰减6dB。有兴趣的朋友不妨研究一下滤波器的原理，就能更加明白怎么回事了。

1．认识SPL，蝠频和相频、瀑布图 大家在监听音箱的背后，一般能看到一个声压曲线图，也就是我们通常所说的频响图。如图：

LMS频响曲线图

频响图的横轴是频率，纵轴是声压（SPL）。所谓声压，用大白话描述就是声音对你的压力，简单说就是声音的大小。此外有些音箱后面还有一个三维的瀑布图——瞬态响应与累积频谱衰减图。

瞬态响应与累积频谱衰减图

这里所要阐述的概念还有幅频和相频。我们都知道声音的振幅决定了声音的大小，因此我们所说的频响图，就是一种幅频图。而相频，就是声音相位和频率的关系。这里面，就是厂家容易玩猫腻的地方，下面我们细细道来。

2．低端音箱的平直曲线是怎么来的？ 我们用户所看到的频响曲线，一般都是要比“太平公主”还要平的。想想也是，如果厂家拿了一个很“性感”的频响曲线给你，恐怕就没人敢买它家的监听了。我们看这些曲线，有时候甚至能发现有些2000元监听的频响曲线，竟然要比2万元监听的还要平，这是怎么回事呢？问题的答案就需要回到前面的分频器了。我们知道分频器的实质是滤波器。而声音通过滤波器之后，虽然被过滤的声音是随着频率的增加呈衰减，声音相位的变化却不是线性变化的。说明白、简单些，就是声音通过滤波器之后，其相位会产生失真，而这个失真在截止频率附近是最大的。在这个时候，从幅频曲线上看虽然很平，但是相频曲线却是一团糟。这就使厂家的猫腻了，可惜厂家永远不会让用户看到相频曲线的，因为相频总是不如幅频那么平！那些昂贵监听，一般都是因为扬声器的性能很好，分频器不需要太费劲去填补漏洞。而如果扬声器性能不行，则只能走“邪路”——对分频器进行了多重相位补偿。而后者的难度和失败率也是很惊人的，不过也有歪打正着成为经典的——BBC的著名人声监听LS 3/5A，就是因为极其复杂的相位补偿造就了迷人的中频。因此，当大家看到频响图的时候，除了看看高低音的上下限之外，无其它参考意义。

3．储备功率和烧音箱 我们还要讨论的一个主要问题，就是功放的功率问题。这里首先问：“一个大功率的功放容易烧音箱还是一个小功率的功放容易烧音箱呢？”这个问题很有迷惑性。对于功率不足的功放，当声音开大后，小功率放大器出现饱和了，输出存在大量直流成分，很可能会烧掉低音单元。还有，小功率功放当动态很大的时候，容易因失真急剧增大出现大量高次谐波，这些高次谐波很可能导致高音单元烧掉。因此，对于功率这方面，千万不要配小了。

4. 做工用料很重要吗？ 目前很多朋友，喜欢将音箱拆开看看如何，结果就出现了真力一肚子烂草这样的事情。用料固然重要，但最重要的还在于设计。换句话说，再好的设备，如果使用者水平不行，也出不来好东西。音箱也是如此，再好的料，如果设计者不行，还是出不来好东西。而许多发烧友，看到5532或者3886就大叫垃圾，很显然是不正确的。因此，对于音箱来说，电路设计比用料要重要很多，可惜能做到这一点的用户，实在是太少了。这也就是厂家为什么能玩猫腻的缘故。

（三）箱体 扬声器做运动的时候，箱体要受到很大的冲击，因此在箱体设计上有很重要的一点——避免谐振和驻波。而我们首先想到的办法，就是加重箱体。一旦箱体重了，也就稳定许多。所以从某种意义上说，箱体是越重越好。而厂家在箱体内部设计上，通常喜欢在内部打上不规则的木条，这样可以加强整体结构，杜绝谐振的产生。此外还有一点是关于箱体的大小，一般来说，箱体越大，低音的下潜和量感越好，同时音场感觉良好。因此箱体大是有很大优势的。目前市面上比较火的ICON监听，良好的声音很大程度上得益于又大又沉的箱体设计。

目前的箱体设计比较常见的有两种：闭箱和倒相箱。闭箱最早是AR公司发明的技术，早先一直是采用障板式设计，也就在AR发明了所谓“气垫式”专利后（即闭箱）才名符其实地成为音箱了，闭箱的特点是低频力度好、反应迅速、低频清晰有力，但是下潜深度有限，低频量感不足。

倒相式是在密闭箱的基础上增加了一载导管（倒相管），导管一端跟箱内的空气连通，另一端通过箱壁上的开口（倒相口）通往箱外。当喇叭单元的振膜运动时，一方面直接对外辐射声波，另一方面又压缩（或扩张）箱内的空气。使箱内的控制气从倒相口排出来，这样，倒相口就成了策动空气的“第二振膜”，如果设计得巧妙，倒相管-箱体系统可以刚好使振膜后向辐射的声波倒相180度（倒相箱因此而得名），这样从开口处辐射出去的声波就与振膜前方辐射的声波同相了，而同相的辐射使声能得到叠加，于是加强并延伸了音箱总体上的低频响应。倒相箱和密闭利用了振膜的后向辐射能量，因而效率比较高。故此目前倒相式与闭箱成为目前设计的两大系统，其它较常见到的还有空纸盆式（被动辐射式），其原理与倒相式相同。我们如果看到音箱箱体上有孔或者是狭缝，就可以判断是倒相箱了。

（四）无源还是有源？有个很悠久的话题，那就是到底是无源监听好呢，还是有源监听好呢？实质上此问题需要比较才能得出结论。有源监听是现成的声音风格，也就是快餐一样，标准。而无源监听，就好比自己烹饪一样，可能性很多。而具体结果，就要看是你手艺高还是快餐厅大厨（有源监听设计师）的水平高了。而很多时候，你可能确实比不过大厨。还有某些情况，你是老板，实在太忙了，这时候还是吃个汉堡包比较合算一些，不是吗？当然，如果你水平极高，又对“烹饪”非常感兴趣，那么无源监听就是你的唯一选择了。

下图是用英文字体排列的，并填充在这个艺术文字中，这种效果的文字图片看起来非常漂亮。PS如何制作具有填充效果的艺术文字图片？接下来，我想和大家分享一下具体的制作方法。

方法

建立一个新文件，然后用一个非常粗糙的字体写一个9字。当然，你也可以写下你最喜欢的幸运数字，把它的不透明度降低到20%，因为它的作用只是一个轮廓。这里用的是粗体centurygothic字体。

现在有了边界区，我们需要玩我们喜欢的单词，改变单词的大小和厚度，让它们看起来不同，更有节奏。当然，你可以尝试不同的字体，这里只使用centurygothic这个字体。

填写它的细节。

将我们刚开始输入的文字9的不透明度降低到2%。

合并所有文本层，添加渐变叠加(图层)>图层样式>渐变叠加)。这里有一个漂亮的绿色(#48a与蓝色(#348)bb2f7)。

合并所有文本层，添加渐变叠加(图层)>图层样式>渐变叠加)。我用了一个漂亮的绿色(#48a与蓝色(#348)bb2f7)。

加个标题。

可为文本增加纹理增强效果，将图层模式设置为叠加。

创建一个新的层次，并将你的前景设置为#6dcff6、背景为#万万。然后执行滤镜>渲染>云。将图层不透明度降低到25%。

创建另一个新的层，颜色改为白色。再次执行滤镜。>渲染>云。降低不透明度约70%。

创建新层，然后执行滤镜>模糊>运动模糊，设置图层不透明度35%。再创建一个颜色渐变#ec008c和#e77418。将图层混合模式设置为亮光。效果如图：

说话爱揭别人的“短儿”

张挺在某国家机关做办公室文员，她性格内向，不太爱说话。可每当就某件事情征求她的意见时，她说出来的话总是很“刺”人，而且她的话总是在揭别人的“短儿”。

有回，自己部门的同事穿了件新衣服，别人都称赞“漂亮”“合适”之类的话，可当人家问张挺感觉如何时，张挺直接回答说：“你身材太胖，不适合。”甚至还说：“这颜色你穿有点艳，根本不合适。”

这话一出口，便搞得当事人很生气，而且周围大赞衣服如何如何好的人也很尴尬。因为，张挺说的话有一部分是事实，比如说该同事就是比较臃肿。虽然有时张挺会为自己说出的话不招人喜欢而后悔，可很多时候，她照样说特让人接受不了的话。久而久之，同事们把她排除在集体之外，很少就某件事儿去征求她的意见。

尽管这样，如果偶然需要听听她的意见时，她还是管不住自己，又把别人最不爱听的话给说出来。

现在在公司里几乎没有人主动搭理她。张挺自然明白大家不搭理她的原因。

领导有分歧，说实话两头挨训

霍明在一家知名外企公司做事。有一次项目经理告诉他，要给单位做一个宣传案的策划，经过大家讨论后，霍明完全按照项目经理的意思加班加点，并顺利完成策划。但是，当策划案交到单位该项目主管领导那里，他却被狠狠批一通。

在领导面前，霍明说，这方案是他们小组所有人讨论的结果，而且，他们项目经理也非常赞同，这个策划案60%都是项目经理的想法。

可没想到领导直接把项目经理叫来，当面对质。主管领导追问项目经理：“听说这都是你想的，就这种东西还能叫方案，还值得你们那么多人来集体策划?我看你这个项目经理还是不要当了。”

从主管领导的办公室出来后，霍明又被项目经理批评了一顿。项目经理告诫他，以后说话前动点脑子，别一五一十把什么都说出去。可霍明认为，自己没有说错什么，更何况他说的都是实话。

抱怨老板两句，不断遭刁难

孙丽目前在中关村一家计算机公司做高级程序员。她之所以离开以前的公司，主要是因为她在同事跟前抱怨老板的话，传到老板的耳朵里后，老板处处排挤她，逼得她不得不辞职走人。

事情是这样的。一次，老板交给孙丽一个难度很大的任务，并跟她事先声明“这件事难度大，你敢不敢承担，敢不敢接受挑战”。尽管孙丽明白自己的实力，她觉得在公司众人中，老板主动找她征求意见，说明老板器重自己，所以孙丽一咬牙就接受了。结果，由于老板给的期限较短，孙丽的确没能按时完成任务。结果因为此事孙丽遭到了老板批评，并受到了经济处罚。

可她感觉非屈也很气愤。孙丽认为：既然任务这么艰巨，做不完本是预料中的事。自己当时那么努力，没做完也不该算是工作失误。

“老板真过分，这么短的时间里，让我干那么难的活儿，我都说做不了，可他非让我做，没做完还罚我。”事后，孙丽跟身边同事都这么抱怨。结果不久，老板又给她新任务，还好，这回孙丽完成得相当顺利。

正当孙丽高兴时，老板又把一个难度更大的任务交给他。并说，“这里我是老板，下属只有服从，不许抱怨。我不养白吃饭的人，适应不了就走人。如果你这次再完不成任务，就要考虑是否该换一份自己力所能及的工作。”

关于职场中的“说话”艺术

小编：职场上，我们每天和同事、领导之间难免有话要说。说什么、怎么说，什么话能说，什么话不能说，都应“讲究”。可以说，在职场上“说话”也是一种艺术。很多时候，有些人吃亏就是因为没能管住自己的嘴巴。

环境艺术设计软件种类繁多，常用软件3种dmax、CAD、Photoshop、CorelDRAW、Painter等待软件。其中，设计专业的学生基本需要使用Photoshop软件，此外，环境艺术设计应用最广泛的是3DMAX软件。1、Photoshop

Photoshop它是一种广泛使用的图像处理软件。该软件侧重于图像的编辑、配色、更换、调整等。同时，它的滤镜非常强大，任何图像都可以通过滤镜处理产生各种新的视觉效果。手绘服装设计图纸时，用数字板连接电脑，然后PS在软件中进行手稿绘图、抠图、非常方便。2、3DMAX

3DMAX它是一种动画渲染和制作软件，主要用于广告、影视、各种设计、动画制作、多媒体游戏等领域。它拥有最强大、最丰富的工具集，是动画、环境艺术设计等行业必须学习的软件之一。3、CAD

CAD它是计算机辅助设计软件，也是环境艺术设计师入门的基础软件。对于设计师来说，CAD主要用于画2D在一些其他软件的帮助下，平面形成3D图纸。但实际上，CAD功能强大，使用CAD软件可以完成3D设计图纸。用CAD画画并不复杂，但是想用就用。CAD如果你擅长绘画，你必须练习使用更多的软件。不仅要养成好的图形西瓜，还要掌握快捷键的使用。PS主要是图片后期的处理。4、CorelDRAW

CorelDRAW是加拿大软件开发的产品，是矢量图形设计、排版设计、网页设计、图像编辑的结合。AI软件有点相似，界面设计很好，易学易用。该软件在服装设计中对矢量图形的设计起着非常重要的作用。服装设计师可以生成矢量图形的服装效果图，也可以使用自由手、贝塞尔、形状工具等绘图工具来设计和装饰服装图案。

什么是语言的艺术?与人沟通非常自然却让人产生共鸣的好感。说白了说话的艺术就是说话技巧的升华，如果你能合理运用语言的力量，那么你将成为一个厉害的社交高手。下面是小编给大家搜集整理的张立的语言艺术文章。

张立的语言艺术

与人为善，沟通之本，平等平常，幽默之源。

上次我们说到语言的艺术，很多朋友一定这样说，语言的艺术一定是说如何反应，有趣味性、婉转、得体。这些都没错，但是这些我感觉只是技术性的问题，不是根本的问题。

根本问题是什么呢?我们说“幽默”这两个字是最难下定义的，不过我还记得老舍先生，我们中国的语言大师，曾经说过一句话，他说：

“我觉得幽默是一种平常心、平等心的表现。”

这等于说，我们的语言，我们跟人家沟通要使别人能够接受，最重要的问题是什么?便是你的出发点，也等于爸爸妈妈有时责骂子女的时候，虽然态度未必很好，但是因为他们的出发点是好的，是为了儿女着想，儿女会感受得到。

又譬如一对热恋的男女在一起，他们两人会吵架，但是这两个男女是否真的为对方着想，他们互相会感应得到。

你的出发点是正确的，与人为善的，你是抱着一种大家双赢、解决问题的态度，希望大家朝好的方向，那样你的语言，你的说话便有感染力，有说服力。而且幽默感也随之而生，所以我将与人为善放在第一点。

你想跟别人沟通得好，要考虑到：第一，叫与人为善;第二，我认为你跟别人说话的时候，你要相信你自己的说话，也就是你要说真话。

真话有时候是最有力量的，譬如说我现在主持平常谈，我说了有两个月，我所说的东西我未必做得到，但是，我是相信这些事情的。

信跟不信非常重要，你说真话或者说假话，别人是看得出来的。

所以第一，与人为善;第二，你说真话而你自己又相信，你便有力量。有了这个根本，然后再去培养你的技巧，技巧便自然地流露出来。

所以很多人问，一个人如何才有幽默感?

我说，你有平等心、平常心，你自然便有幽默感，你自然可以很好地跟别人沟通，而且后果会出乎你的意料之外。