小提琴有多少根弦【推荐20篇】

小提琴有四根弦，从细到粗的顺序是：1弦（E弦，唱名：mi）、2弦（A弦，唱名：la）、3弦（D弦，唱名：re）和4弦（G弦，唱名：sol）。G弦是最粗的弦，可以发出最低的音域。相反，E弦是最细的弦，发出的音域也是最高的。现在一般都是。G、D、A用羊肠弦或钢丝缠绕金属丝，E弦用钢丝弦。

每个人的音乐天赋和自学能力都不一样。如果只是作为业余爱好，可以自学。但一般建议前期跟随专业老师学习小提琴的基础知识，包括姿势、指法、弓法等。，然后自学。自学要讲方法。除了多读书，多看盘子，多思考，多交流，还要不断纠正错误。作为专业，一般建议直接跟随专业老师系统学习。一、小提琴能自学吗？

1.每个人的音乐天赋和自学能力都不一样。如果只是作为业余爱好，可以自学，但是自学很难，需要大量的时间去探索和学习。一般建议前期跟专业老师学习一些基础知识，包括姿势、指法、弓法等。，然后自学，避免盲目学习，从而养成错误的姿势和习惯。只有掌握正确的方法，才能事半功倍。

2.初学者需要根据自己的情况考虑是否自学小提琴。如果自学，可以在经济条件允许的范围内购买合适的小提琴，仔细选择教学视频，多看、多听、多思考，反复比较、练习、推敲。除了教学视频，还需要准备一本入门教材。教材里有很多练习曲，可以根据难度从易到难学习。

3.自学一定要坚持，循序渐进，不太渴望成功，钢琴姿势和弓方法要多练习。如果作为一个专业，一般建议直接跟随专业教师进行系统的学习。二、小提琴演奏技巧

1.用右手握住弓，拇指尖靠近螺旋套筒（拱根），用其他手指握住弓杆，使手背自然弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指末节（即指端）。四指之间，略靠近，不能单独分开，否则显得笨拙而不雅观。拇指与中指相对，小指指尖，容易放在弓杆上，容易适应需要，向前或向后移动（向前移动，向后移动）。

2.小提琴的弓法很多，主要包括:一分弓，一分弓演奏一个声音，声音要拉得干净清晰；二连弓，一弓演奏很多声音，会用在很多音乐中，是最常用的弓法之一；三跳弓，弓毛离开弦；四个弓，声音和声音断开。

3.左手手指在指板上的位置，靠近钢琴头的位置为低位置，靠近钢琴马的位置为高位置。从一个位置换到另一个位置换。换把位的方法有空弦换把、同指换把、不同指、泛音换把等。

4.小提琴的左手技巧包括音阶、换把、双音、泛音、揉弦、左手拨弦等；右手技巧包括分弓、连弓、连顿弓、顿弓、波弓、跳弓、断弓、击弓、右手拨弦等。

目前国内外生产的小提琴尺寸有4/4、3/4、1/2、1/4、1/8、1/16、1/32。此外，还有少量的7/8、3/8、1/10规格供应。4/4(钢琴长度356mm）和7/8（琴长345mm）它是成年人的钢琴，其他3/4尺寸以下的都是儿童钢琴，3/4尺寸的钢琴长度为335mm左右。1、如何制定小提琴规格？

1、目前国内外生产的小提琴尺寸有4/4、3/4、1/2、1/4、1/8、1/16、1/32，还有少量的7/8、3/8、1/10。

2、4/4（琴长356mm）和7/8（琴长345mm）它是成年人的钢琴，但正常14岁左右的男孩也可以使用；7/8是专门为小成年人使用的尺寸；3/4以下的是儿童钢琴。

3、从1/32到3/4，随着孩子的成长，一年左右换一个尺寸，其中1/4和1/2的尺寸差异较大，因此有3/8或小号1/2钢琴供应。

4、一般购买小提琴的尺寸，主要取决于用户的身高和手臂长度，选择合适的小提琴也需要尝试，看看哪种型号更合适。

5、身高判断：身高1555cm以上4/4钢琴；身高1455cm以上3/4钢琴；身高1355cm以上2/4钢琴；身高1255cm以上用1/4的钢琴。

6、臂长判断：4/4尺寸适合600cm11岁至成年人以上，3/4尺寸适合臂长56岁.5-60cm，9-11岁儿童；1/2尺寸适合臂长52-56岁.5cm，6-10岁儿童；1/4尺寸适合臂长47-52cm，5-7岁儿童；1/10、1/8尺寸适合臂长30-45岁cm，3-5岁的孩子。2、购买小提琴的方法

1、音响

音响包括声音和音色，要求音色纯净、悦耳、清晰、音量大、高音明亮、低音深而不闷。同时，四声音均衡，共振时间长。

2、颜色

颜色多为红色、红棕色、黄色、金黄色等，但都要求美观而不褪色。

3、外表

外观光滑干净，无杂质。

4、琴身

身体要正直，不歪，左右对称。

5、面板

面板要求文理正直，左右弧度相同。

6、背板

背板要求图案美观，密度合适，纹理对称，同时整板或两板可合并，左右弧度应对称。

7、f孔

两“f孔的大小、长度、中间尖相同，两个孔左右对称。

8、黑白线

黑白线要求曲线自然，不断裂，接头不明显，琴角黑白线需要蜂针。

9、琴头

钢琴应与背板图案相同。

10、指板

指板应与琴头胶紧密平直。

11、弦轴孔

弦轴孔要求与弦轴倾斜一致并一致。

12、马子

马要求纹理好，雕刻细致，左右对称，马脚与面板弧度一致。

小提琴专业学生在选择钢琴时，应该尽量选择去钢琴店购买，钢琴老师会根据你的身高和手的形状来确定你适合哪种类型的小提琴。小提琴在世界各地广泛流传，是现代管弦乐队弦乐队中最重要的乐器，也是现代交响乐队的支柱。

持琴的方法

持琴是小提琴演奏中的一个环节。正确的姿势是把小提琴放在锁骨上，用左下腭将它夹住，尾板对准喉咙中间，琴身与人的肩膀构成45度角。就持琴而言，切记不要使用蛮劲和任何强制性的力量来破坏自然的、连续的平衡关系和平衡系统。对于脖子长的人来讲，使用肩垫是解决问题的办法，但一定要注意肩垫的形状，形状要正确，在演奏中不是所有的人都采用肩垫，对于脖子短的人来说不用肩垫效果更好。

运弓的技巧

对一首乐曲是否演奏得优美动听以及能否恰当地表现乐曲内容，是和运弓的好坏分不开的。运弓在小提琴演奏中起关键性作用，因此要特别重视运弓的练习和掌握一些相关技巧。

运弓时，整个上肢都在运动，主要环节是前臂的伸曲运动，同时上臂、腕与指要协调配合。拉Ｇ弦时，上臂应抬得于肩同高，因右臂随着拉奏各条弦的活动角度是各不相同的，拉Ｄ、Ａ、Ｅ弦时可顺序略为放低，但肘部不能抬得高过手腕。

发音练习

小提琴是一件最接近人声的乐器，良好的发音的基本特点是音色圆润，富有共鸣，纯净、均匀。演奏要富有感染力和艺术情感，必须掌握声音强弱变化―――即音乐力度变化。音乐力度变化范围是广泛的，有音响上的强弱、紧张度的不同、声音的尖柔等。何种效果用何种弓段，何处接触点都是有讲究的。一般先要练习强、弱、渐强、渐弱、顿和连等弓法。在奏强音时弓弦接触点应在近琴马处，弓速较快，右手根据需要加一点外力，应使用自然的重量，去掉手指人为的强制性压力。在奏弱音时，弓弦接触点应在近指板处，弓速较慢。

双手技巧

小提琴的左手技巧：音阶、双音、换把、揉弦、泛音、左手拨弦。

右手技巧有：连弓、分弓、顿弓、练顿弓、跳弓、波弓、击弓、碎弓、拨弦、右手拨弦。

德国式小提琴持弓法

德国式小提琴持弓法是最早出现，也是最自然的持弓法，食指第一、二指节平压在弓杆上，其余手指以同样方式紧密贴合、平压弓杆，弓毛松紧程度适中；这个小提琴持弓法的特色在于，只需控制弓杆即可，不用顾虑弓尾库，而且动作较自然、易上手，因此德国是小提琴持弓法很适合初学者使用，但平衡及稳定度较不好掌握，是学习这个小提琴持弓法中须注意的特点。

法国比利时式小提琴持弓法

改良自德国式小提琴持弓法，以食指第二指节后端部位斜压弓杆，各手指间距离较近，拇指、中指和无名指都能控制到弓尾库，既能顾及持弓稳定，又能维持手指运弓灵活，要注意学习法比式小提琴持弓法较困难的一点是，由于没有手指勾住弓杆，因此较不易施压。这样的持弓方法比起第一种来要更轻松。

俄罗斯式小提琴持弓法

这个小提琴持弓法是由德国式加以改良而来，用食指二、三指节间斜压弓杆，并用第一、二指节包围弓杆，运用食指引导方向，拉到下半弓时以小指压着弓杆，拇指一部分则顶在弓尾库过桥处；和德国式的不同在于，俄罗斯式小提琴持弓法弓毛较松，并加强了对弓尾库的控制，平衡及稳定性较好，且容易对弓施压，但由于食指包住弓杆，手指灵活度会较差，这是学习俄罗斯式小提琴持弓法应注意的地方。初学者一旦掌握这种持弓方法，即可在琴上发出比较完善的声音。比起容易使弓杆滑落的法比学派，这种持弓方法明显略胜一筹。

低音提琴不是小提琴，是提琴家族中体积最大、发音最低的弓弦乐器。与小提琴有明显的区别，如肩部，低音提琴倾斜，小提琴圆形；低音提琴是四度调音，小提琴是五度调音。低音提琴是交响乐队中唯一不坐在指挥前的首席乐器。

1、选择合适的尺寸

目前国内外生产的小提琴尺寸有4/4、3/4、2/4、1/4、1/8这五种规格。4/4尺寸是供成年人使用，儿童一般用3/4以下的，具体要看成长时期，比较直观的方法就是对比手臂与琴身的长度。

具体方法如下：先夹好琴，右手扶稳琴身，左臂伸直。握住琴头，如果中指能贴靠在琴头上方，则大小合适。如果太靠近琴弦，则琴偏小；够不着琴头上方，则琴偏大；

2、制作材料的选择

面板、背板、侧板、琴弦、腮托、琴弓，它们决定着小提琴的音色和手感。

琴马、琴头、侧板均应使用和背板一样的木材；弦轴不宜太松或太紧，太紧调音会过于吃力；面板一般选云杉和鱼鳞松木；背板要选质地坚硬而富有弹性的槭科枫木、云杉木、色木，这种材料易于震动、传声迅速，对高频率的噪声有阻碍作用。纹理细密，径切后会出现美丽的横向花纹。

尽量不要选购无纹路、油漆太过明亮、太硬太厚的小提琴，这样会造成木材纤维的细胞孔堵塞，阻碍琴体震动；

3、音色和音准

最基本的要求是声音结实富有穿透力，声音干净，没有杂音，能够产生共鸣。高音要圆润优美，低音浑厚有力。音量要大，发音灵敏。如果在高把位上奏出的声音是柔和响亮的，就说明琴的发音比较理想。

爱因斯坦曾经说过:“我认为只有‘爱’才是所有情况下最好的老师。”爱因斯坦将致力于他最喜欢的领域。但是他不在乎他认为什么是“无聊的”。因此，在老师眼里，他从来都不是一个“好学生”。他不喜欢学希腊语，所以他经常逃课。即使他出现在课堂上，他仍然在发呆。回答问题需要很长时间。因此，这位希腊老师曾经生气地说:“你这辈子都不会做任何事。”

“爱因斯坦的数学很差”一直是一个流行的说法。但事实上，爱因斯坦在小学数学成绩优异。当他12岁的时候，医学学生马克斯拜访了他的家，并带来了一本关于几何学的书。这让爱因斯坦深深着迷，“仅仅几个月，他就读完了所有的书。”马克斯曾回忆道，“他立即投身于更高层次的数学研究...没过多久，他的数学天赋就飞上了天空，连我都赶不上了。”马克斯还带来了物理学方面的科学书籍，开启了爱因斯坦对理论物理学的毕生热爱和探索。

爱因斯坦一生热爱的不仅是物理，还有音乐，尤其是小提琴。从6岁到他生命的尽头，小提琴一直伴随着他。但鲜为人知的是，爱因斯坦与小提琴的缘分几乎在他人生的第一堂小提琴课就结束了！

爱因斯坦与小提琴(绘画:刘锡庆)

事情必须从爱因斯坦的母亲宝琳娜开始。爱因斯坦从小就沉默寡言，行动迟缓。他直到三岁才开口说话。作为母亲，宝琳娜的心在打鼓:孩子的智商不会有问题。宝琳娜热爱音乐，尤其擅长钢琴。有一次，当她在客厅弹钢琴时，她转过头，突然看到小爱因斯坦歪着头专注地听着。她高兴地说，“看看你严肃的样子，像个大教授。”孩子的智商应该没问题，音乐应该激发孩子的智慧！考虑到这一点，宝琳娜在1885年邀请一位老师教5岁的爱因斯坦学习小提琴。

童年的爱因斯坦(网络图)

但令所有人惊讶的是，下课后不久，小爱因斯坦大发脾气，甚至把小提琴砸在老师的头上！老师逃跑了，爱因斯坦的第一堂小提琴课匆忙结束。......

这真的不是媒体捏造的。2012年，爱因斯坦的曾孙保罗·爱因斯坦在接受媒体采访时亲自证实了他祖父的“恶行”。他解释道:“后来，当他开始自学小提琴时，他对小提琴非常着迷。他只是不喜欢被老师强迫学习。”

保罗·爱因斯坦在他曾祖父的画报之前是一名小提琴手。(中国新闻网记者赵摄)

保罗的话一针见血。爱因斯坦一直讨厌“填鸭式”机械教育，他绝对不迷信权威。所以。一旦你遇到一个严格刻板的老师，你要么消极被动，要么漠不关心。他的逃学和打架也是如此。

当然，作为一名学生，和老师打架总是不对的。那时，爱因斯坦年轻而充满活力，当他成年后，他再也没有出格过。小蝌蚪君想在这里补充一句:我们最好不要谈论爱因斯坦的行为，更不要模仿他的学习方式。作为一名学生，必须保持对老师最基本的尊重。此外，有多少人相信自己有爱因斯坦的天赋和决心“自学成才”？

这个话题又回到了5岁的爱因斯坦。小提琴老师不会再来了，但爱因斯坦本人并不在乎。他认为老师的话很无聊。"我宁愿接受各种惩罚，也不愿学习无聊的东西。"。当我13岁的时候，我度过了难关。爱因斯坦在阅读康德的哲学著作时发现了莫扎特的小提琴奏鸣曲，并对它着了迷。爱因斯坦的小提琴自习之旅从此开始。他学习努力，根本不需要老师的监督。

爱因斯坦拉小提琴(网络图)

长大后，爱因斯坦有时会即兴弹钢琴，但他最喜欢的是小提琴。爱因斯坦在困难的岁月里与小提琴密不可分，在他成名和成就之后的高级学术会议上也是如此。传记作者布莱恩曾经写道:“有一次，当他背着小提琴在街上走的时候，突然听到有人在路边的房子里弹钢琴。所以他冲了进来。当他跟着钢琴上楼时，弹钢琴的女人被他吓呆了。但他没有理会，说:“继续玩，继续玩。”还一边说一边拿出钢琴来陪她。"

不是所有和爱因斯坦一起玩的人都是陌生人。荷兰物理学家艾伦·弗格就是其中之一。艾伦·弗格不同意相对论，两个杰出的科学家在每次会议上都争吵。每当一场文字战争需要使用武力时，爱因斯坦会拉小提琴，艾伦·韦杰特会弹钢琴伴奏。两个紧张的男人立刻放松下来。德国最伟大的物理学家、量子理论的创始人普朗克也热爱钢琴。爱因斯坦是他音乐会的常客。

爱因斯坦和他的第二任妻子埃尔莎。

埃尔莎告诉一位游客，她爱上了爱因斯坦，“因为他非常擅长用小提琴演奏莫扎特。”(网络图)

爱因斯坦是怎么拉小提琴的？这个问题与爱因斯坦的大脑是否不同于普通人基本相同。很难有准确的答案。

一位职业小提琴家曾经说过，爱因斯坦“姿势很丑，就像伐木工人。”一位著名的钢琴家正在和爱因斯坦一起演奏，他说:“看在上帝的份上，艾伯特，你到底知不知道？”

爱因斯坦与人融合(网络图)

但是也有专业人士认为他可以拉得很好。爱因斯坦在柏林逗留期间，一位柏林音乐评论家误以为他是小提琴家。听完他的表演后，他礼貌地说:“爱因斯坦先生的表演非常好，但是他很难获得世界声誉。有太多像他一样优秀的人了。”

在听到专业人士对他的钢琴技巧不太积极的评价后，爱因斯坦偶尔会后悔自己年轻的行为吗？

学习小提琴的方法如下：

1、选购小提琴

小提琴的样式有很多，既然是学习，那么就从最简单的开始，先选购一个比较简单的小提琴，买个价格比较中等的，一开始学不需要买太贵的，得先试试水。

2、学习乐理

所谓乐理就是音乐理论，包含音谱和节奏节拍等，需要懂得一些基本理论，并且喜欢了解想要深入研究的兴趣，能够知道基本的音符还有高低音量，懂得这些乐理知识才能够开始入手。

3、学习弹奏姿势

弹小提琴也不是拿起来就可以弹的，也是有姿势的，可以从电视上看到一般要架在胳膊上，左手，然后右手拿着弦拉起来，这个姿势可以先从书籍中学习，按照步骤开始学。

4、学习简单乐谱。

可以先从比较简单的旋律开始，选择一个很简单的乐谱，看到自己能够看懂并且能够准确弹出来音律的时候，能够凑成一篇完整的小提琴音乐，先试试自己的天赋和水平和节奏感。

5、培养乐感

有时候后天努力也是可以的，需要有一点乐感，需要培养自己，多听听著名的小提琴曲子，看看自己能否感悟出来一些，能够知道自己对于这个小提琴有没有一种共鸣，有了才能更好地学习。

小提琴是一种经典的古典乐乐器，演奏出来的声优悠扬动听，所以深受大家的喜欢。那大家知道小提琴应该怎么拉吗？

小提琴的演奏方法

1.握弓

右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套（弓根），其他手指执住弓杆，使手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。

弓杆位于食指、中指、无名指的末节中（即指端），拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松的放在弓杆上，使易于适应需要，向前或向后移动（上弓时向前移动，下弓时向后移动）。四指之间，略须靠拢，不可单独分开，否则显得笨拙而不雅观。

2.揉弦

揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。

在手腕前后揉动时，带动手指的关节，手指的触弦点不能随着手腕的揉动而移位。在练习手腕揉弦时，可先从三指开始。因为用三指揉动可以使动作更为宽松，然后再练习二指和一指。

3.把位

左手手指在指板上的位置，称之为把位。靠近琴头的把位为低把，靠近琴马的为高把。从一个把位换到另一个把位，称为换把。换把位的方法有多种，例如空弦换把，同指换把，不同指以及泛音换把等。

小提琴料，小提琴可分为高档、中档和普通小提琴。高档小提琴供音乐艺术表演者使用，面板采用纹理均匀的鱼鳞云杉，钢琴头、背板、侧板的木材采用图案明显有规律的枫木。中档小提琴供普通音乐家使用，钢琴头、背板和侧板采用一般图案的彩色木材。普通小提琴提供初学者练习，钢琴头、背板和侧板使用无图案或略图案的枫木。

小提琴可以拉流行歌曲。小提琴在世界各于世界各国。它是现代管弦乐队弦乐队中最重要的乐器，在器乐中占有重要地位。它是现代交响乐队的支柱，也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器。它与钢琴和古典吉他一起被称为世界三大乐器。

小提琴的音色特点是声音优美，接近人声，音域宽广，表现力强。小提琴既可以展现阴柔之美，演奏出含蓄典雅、甘醇华丽、忧郁神秘的气氛，又可以展现中庸之美，演奏出浓郁豪放、浑厚深沉、圆润明亮、浩然大气的氛围。并且阳刚之美也是不遑多让的，演奏出宽松温暖、厚亮有度、刚柔相济的音色特点。

小提琴是一种弦乐器，总共有4根弦，靠弦和弓摩擦发出声音。小提琴的琴身（共鸣箱）长约35.5厘米，是由具有弧度的面板、背板和侧板粘合而成。小提琴广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中比较主要的乐器。

如果想学习小提琴，国内外大多数小提琴手在4岁到6岁之间学习小提琴，一些个人演奏者在7岁到8岁之间开始学习小提琴。 相反，一些复杂的动作在幼年时很容易掌握。综合考虑各种因素，建议学习小提琴的年龄为5～6岁。

小提琴自16世纪问世以来，已有近500年的历史。它的制作和音乐表演技术在相互影响中发展。著名小提琴家艾赛曾说过:“小提琴是一种既有灵魂又有智慧的乐器。”人们从科学、艺术和历史的角度对此进行了研究。到目前为止，他们不但没有结束，反而变得越来越热情。从这一点不难看出小提琴制作过程的合理性。

小提琴是最有感情的乐器之一。许多作曲家用它通过不同的演奏方法来引起观众的共鸣。小提琴能产生各种声音效果。用弓拉弦可以产生柔和的钢琴声，营造安静祥和的氛围，还可以产生像孩子高音那样纯净的音色。用弓摩擦琴弦会产生一种充满愤怒的刺耳效果，用来描绘暴风雨或暴乱场景等。从18世纪以帕格尼尼等人为代表的一批伟大表演者的出现到表演技术的不断发展，我们可以看到表演技术的科学性是不断地、合理地发展的。我们知道如何制定和理解各种发音的原则。目的是更科学地看待小提琴演奏技术，并使其发出优美的声音。

那么，什么是科学钢琴？科学钢琴能做什么？科学钢琴制作的意义是什么？许多制琴师和演奏者不清楚这些问题。制作钢琴不仅是一门艺术，也是一门严谨的科学。小提琴本体可分为面板、背板、侧板、F形孔、音柱、低音梁、琴桥等部分。由于形状复杂，零件众多，制作一把好小提琴的条件实际上相当复杂。例如，身体形状、木材年龄、木材生长的气候条件、弧度、面板和背板的厚度和重量等各种因素的结合创造了著名小提琴斯特拉迪瓦里的惊人音色表现。我们不能用一个单一的变量来对这个问题作出最后的结论。

小提琴的结构

尽管小提琴出奇地轻，但绷紧的小提琴却承受着巨大的压力和张力。面板上的压力约为11千克。在E弦被设置到正确的音调后，张力可以达到9公斤。G弦重6公斤，4根弦加起来超过30公斤。然而，这种一体式车身由许多零件组成，其数量超过70个，显然具有机械独创性。

小提琴由大约70块不同的木片组成。它的主要组成部分包括头部、身体、颈部、躯干、细绳、马、下巴托、弓等。涡形头是中提琴的独特之处。四根弦G、D、A和E的锥形调音栓由耐用的青龙木或黄杨木制成。弦轴箱的后斜面将弦穿过乌木弦枕拉紧。弦枕上的四个钩槽用于确定弦线的位置，并将弦线提升到指板上方，这样左手手指就可以将弦线压在纸板上来控制音量。指板固定在琴颈上，整个琴颈、漩涡头和和弦盒都是用一块枫木雕刻而成的。指板是弯曲的，以增加弦枕末端的宽度，这样，穿过琴桥的琴弦就逐渐加宽了琴弓运输的间隔。

琴身的框架由侧板组成，由六块加热后弯曲成形的薄枫木侧板制成，连接处内部用木块加固。六个侧板形成小提琴的主要轮廓，即上侧板、向内弯曲的中间侧板(C侧板)和较宽的下侧板。

小提琴是一种弦乐器（弓弦乐器），其演奏方式主要是拉，但有时由于音乐的需要，演奏者会用手指拨动弦，这种动作被称为弹，也被称为弦。弦分为左手弦和右手弦，左手弦一般用食指弦，右手弦分为弓弦和放下弓弦，一般用食指或中指双向拨，弦位置靠近指板。

目前，国内外生产的小提琴尺寸有4/4、3/4、1/2、1/4、1/8、1/16、1/32。此外，还有少量的7/8、3/8、1/10规格供应。4/4和7/8是成人钢琴，其他3/4以下的是儿童钢琴。1、小提琴有几种型号

目前国内外生产的小提琴尺寸有4/4、3/4、1/2、1/4、1/8、1/16、1/32。此外，还有少量的7/8、3/8、1/10规格供应。

2.4/4和7/8的尺寸是成年人的钢琴。7/8是为小成年人特别是女性制作的，其他3/4以下的是儿童钢琴。

3、从1/32到3/4，随着孩子的成长，一年左右换一个尺寸，其中1/4和1/2的尺寸差异较大，因此有3/8或小号1/2钢琴供应。

4、一般购买小提琴的尺寸，主要取决于用户的身高和手臂长度，选择合适的小提琴也需要尝试，看看哪种型号更合适。

(1)身高判断:身高1555cm以上4/4钢琴；身高1455cm以上3/4钢琴；身高1355cm以上1/2钢琴；身高1255cm以上用1/4的钢琴。

(2)臂长判断:4/4尺寸适合600臂长cm11岁至成年人以上，3/4尺寸适合臂长56岁.5-60cm，9-11岁儿童；1/2尺寸适合臂长52-56岁.5cm，6-10岁儿童；1/4尺寸适合臂长47-52cm，5-7岁儿童；1/10、1/8尺寸适合臂长30-45岁cm，3-5岁儿童；1/16尺寸适合臂长35岁cm以下2-3岁儿童。2、小提琴常见型号的具体尺寸

1、4/4尺寸：提琴总长612mm，面板总长356mm，面板上宽165mm，面板中宽105mm，面板下宽208mm，面板弧高16mm，面板最厚尺寸3.6mm，面板最薄尺寸2.5mm，板板边厚度4.2mm。

2、3/4尺寸：提琴总长568mm，面板总长338mm，面板上宽157mm，面板中宽104mm，面板下宽195mm，面板弧高15mm，面板最厚尺寸3.5mm，面板最薄尺寸2.2mm，板板边厚度4.2mm。

3、1/2尺寸：提琴总长529mm，面板总长319mm，面板上宽147mm，面板中宽97mm，面板下宽183mm，面板弧高14mm，面板最厚尺寸3mm，面板最薄尺寸2.2mm，板板边厚度4.2mm。

4、1/4尺寸：提琴总长4666mm，面板总长286mm，面板上宽136mm，面板中宽90mm，面板下宽168mm，面板弧高13mm，面板最厚尺寸3mm，面板最薄尺寸2mm，板板边厚度3.5mm。

5、1/8尺寸：提琴总长4488mm，面板总长256mm，面板上宽120mm，面板中宽80mm，面板下宽146mm，面板弧高12mm，面板最厚尺寸2.5mm，面板最薄尺寸2mm，板板边厚度3.5mm。

6、1/10尺寸：提琴总长422mm，面板总长230mm，面板上宽110mm，面板中宽73mm，面板下宽134mm，面板弧高10mm，面板最厚尺寸2.5mm，面板最薄尺寸1.8mm，板板边厚度3.5mm。

7、1/8尺寸：提琴总长248mm，面板总长206mm，面板上宽98mm，面板中宽66mm，面板下宽120mm，面板弧高9mm，面板最厚尺寸2.5mm，面板最薄尺寸1.8mm，板板边厚度3.2mm。

大提琴：钢琴长度约为小提琴的两倍，全长约120厘米，弓稍厚短，是管弦乐队不可缺少的次中音或低音弦乐器，属于提琴乐器中的下中音乐器，音色丰富，擅长演奏抒情旋律。小提琴：身体（共振箱）长约35.5厘米，音色优美，音量大，音域宽，能适应复杂技能。

1、看音色

选小提琴时琴声发音要求自然、畅通、声音要集中、高音区声音要宏亮、纯净，但又不能发出尖叫声。低音区要丰满、浑厚、四条弦的发音要均匀，传远效果要强。建议同时用两把琴放在一起统一调准标准音高，由一个人拉同样一首曲子，来感受哪一个琴发出的声音是自己喜欢的；

2、看外观

选小提琴时颜色没有统一的标准。多为红色，红棕色，金黄色，黄色等，但均要求美观悦目而不褪颜色；琴体表面要光滑清洁，不含杂质。琴头，琴身要正，直，不偏歪，左右匀称；面板要求左右弧度一致；背板要求花纹美观，密度适宜，纹理对称；整板或两板合起的都可以，要求左右弧度对称；两个“F”孔要求大小一致，长短相同，中间尖口一样，两孔左右对称等；

3、看规格

小提琴的规格主要分为成人用小提琴、少年小提琴和儿童小提琴三种。儿童、少年用小提琴，基本上是以成人用小提琴为标准，按比例缩小的，这样能保证在换用大一级的琴时，容易掌握把位。适不适合孩子主要是看手臂的长度。让孩子夹好琴，然后左手臂伸直，看看琴头在孩子手掌的什么位置。一般来说，如果孩子的手可以刚好包住琴头，那么琴是正好的，如果手掌包住琴头还有富余，那么琴就有点儿小了，可以考虑给孩子换更大一些的琴。

2000多年前的一天，一个名叫梅尔古里的埃及人在尼罗河畔的海滩上散步。他正走着，突然踩到了一个坚硬的物体，发出了令人愉快的声音。那个人停下来，捡起一些硬东西。原来是一个鸟壳。仔细观察就会发现，在贝壳中有一根肌腱由于干燥而绷紧。刚才那悦耳的声音是由它的振动引起的。这件事引起了米尔格利的注意，他反复试验并证实了这一点。

当梅尔古里回家后，他模仿龟壳的形状，制作了一种四弦乐器。这个乐器的音调真的很棒。这种乐器被命名为“李烈”，很快在埃及流行起来。

在11世纪，一些人改进了“李乐”并把它的名字改为“微奥莱”。当时，“微光环”在它指向的地方有一个网格状的刻度。在15世纪，意大利人去掉了音阶网格，在盒子的一边安装了四根弦，这是世界上最早的小提琴。