口琴abcd调有什么区别（实用20篇）

首先要保证掌握基本的吹吸方法，分辨清音的高低变化，掌握压音技巧。然后用吃的口型吸口琴的第三个孔，吸一个长音，同时不断收紧口腔，把舌尖放在下鄂根部。口型是去的声音，然后收紧，然后把舌尖放在下面，把舌头的中间放在上鄂之间只留下一个小缝隙。口型类似于酷和刻。

口琴重音和复音的区别主要在以下三个方面：

1、音色不同：重音口琴的音色宏厚而低沉，还带有一点浑浊感，因为上下两格的簧片音高之间相差一个八度，所以会形成类似于双簧管的音色，一般在乐队中可以代替双簧管；复音口琴的音色比较清脆明亮，上下两格簧片的音高相同，但是在音色上稍有一些不同，可以形成独特的颤音。

2、构造不同：重音口琴的同一孔中的上下两格簧片厚薄是不同的，一般上格要比下格的薄一些，因此上下两格簧片音高会相差一个八度，而上格会比下格高一个八度；复音口琴的同一孔中的上下两格簧片厚薄是相同的，而且音高也相同，只是在音色上稍有不同，所以会形成颤音。

3、效果不同：重音口琴比较适合于乐队的演奏；复音口琴比较适合于口琴的独奏、合奏或歌唱时和声等。

布鲁斯口琴的吹奏方法：

口型

想要吹出干净的单音，口型一定要做准确，无论是吹音或吸音，嘴型一定要呈“O”型。

准确

在移动孔位的时候也要保证气息均匀进入到每个琴格内。

练习

学单音是个枯燥的过程，不要急于求成，做到情绪稳定，不急不躁，只有基础学好了，才能更好的去掌握。

布鲁斯口琴即十孔口琴。十孔口琴的长度通常为10cm左右，也有个别型号稍大或稍小。常见的为近似于矩形，也有个别型号为船型。一个琴格，两片簧板，两片盖板。另根据琴格与簧板位置关系的不同，可分为夹板式和内嵌式。

布鲁斯口琴因为其音色具有相当的模仿能力，优美中带点忧郁，同时独有的压音技巧使十孔口琴富有特色，因此适合蓝调、摇滚、乡村、民谣、爵士等风格，也是动画、影视娱乐、流行曲配乐最常用的口琴。有些人可以一边弹吉他，一边吹奏十孔口琴。

口琴布鲁斯(十孔口琴)是指一种口琴。因为它的音色模仿能力强，美中带点忧郁，独特的压音技巧使十孔口琴独具特色，适合蓝调（blues）、摇滚（rock）、乡村（country）、民谣（folk）、爵士（jazz）等风格，也是动画、影视娱乐、流行曲配乐最常用的口琴。

首先，用螺丝刀将口琴拆开，将口琴盖板、座板、格子均匀涂上牙膏（木格子、亚克力格子无牙膏）；然后用牙刷轻轻清洗各部位（用温水浸泡10分钟后牙刷会变软）；清洗后，用清水冲洗，再用半干湿毛巾擦洗（注意不要损坏弹簧）；最后，用轻拍擦拭法组装口琴，最后用擦拭口琴专用布擦拭外观。

口琴，(英文Harmonica)，用嘴吹或吸气，使金属簧片振动发声的多簧片乐器;在乐器分类上属于自由簧的吹奏乐器。由于发声源是长度介于1.5~3.5cm的簧片而非空气柱(如长笛)，主要分为独奏口琴和合奏口琴，各自又有不同种类。其音域依种类、调性不同而略有差异。作为旋律性乐器，口琴可以吹奏至少两种和弦，高水平的乐手可以在口琴在遵循口琴结构的前提下同时吹出两个相对独立的声部。

下面是关于口琴维护保养的一些窍门。

1) 吹奏口琴时不要吃东西;

2) 吹奏口琴前不要喝高粘度、高酒精度的饮料;

3) 吹奏前要漱口，最好刷牙;

4) 吹奏后要把吹孔(comb)里的口水轻轻拍出;

5) 吹奏后要把口琴放在干燥的地方(口琴盒里);

6) 要留意爱物存放的地方，因为口琴很小，不然很容易找不到;

7) 最好不要和别人共用一把口琴;

8) 压音(bending)效果确实很棒，但初学者可能因此而使簧片发音不正。

按用途

口琴大体可以分为独奏用口琴和合奏用口琴两大类。前者主要包括复音类口琴(包括重音、回声口琴)、半音阶口琴和布鲁斯口琴等;后者则有贝司口琴、和弦口琴、铜角口琴等。

按发音方式

，又可分为单簧片发音和多簧片发音两种。半音阶、布鲁斯口琴等属于单簧片发音，儿童玩具口琴以及项链、钥匙链口琴也属于这类;而复音类、和弦、贝司口琴则属于后者。口琴维护首先应该知道口琴的发声部分是固定在簧板(plate)上的簧片(reed)，在布鲁斯口琴中，这些簧片通常是很小的，因而一些细小的附着物既可导致这些簧片发音不正，维护保养口琴，在很大程度上说是在保护这些簧片的清洁。

口琴诞生于德国，最早于1821年德国柏林的腓得烈·布希曼制作了今天的口琴原型。大约几千年前，中国有一种被称为生的东西Sheng据传生于18世纪传入欧洲，为乐器设计师提供了自由弹簧演奏乐器的理论基础。1825年，欧洲人Richter发明了一种乐器，成为现代口琴的雏形。

口琴不能直接用水冲洗，因为这样会造成簧片损坏。口琴长时间使用后，会产生污垢，可以将琴拆开，用牙刷轻轻刷干净，刷干净后需要将水擦干或晾干，口琴内部是不能留有积水的，否则会产生锈迹。如没有污垢，可以将口琴放入干净的水中轻轻晃动，接着甩出水晾干，最后用酒精擦拭消毒后放入盒中即可。

需要注意的是：清洗过程中，尽量不要碰到簧片，以免造成损伤，影响音质。

口琴如何保养？

刚吃过东西不要马上吹奏口琴，吹奏前要漱口，防止食物碎屑落入琴孔，妨碍发音；

不要用化学挥发的试剂擦拭口琴，导致口琴变形；

不要用力过度猛吹，应当轻轻地吹，这样不但会减轻簧片的冲击力，不易被折断，而且轻轻吹发出的效果也比较轻柔动听。

初学者选择口琴的时候，首先建议选择24空复音口琴，可以有效提高学习效率，较为基础，材质一般选择塑胶材质，注意口琴的边角是否光滑，以及对嘴地方。价格一般不考虑50元以下的口琴，可以考虑100-200之间的口琴。

口琴是一种小型吹奏乐器，属于用嘴吹或吸气，使金属簧片振动发声的多簧片乐器。在乐器分类上属于自由簧的吹奏乐器。其发声源是长度介于1.5～3.5cm的簧片而非空气柱。

不同类型的口琴发音不同，布鲁斯口琴每孔装有一对簧片，演奏者呼气时发一音，吸气时发另一音，半音阶口琴每孔装有两对簧片，有按键与呼吸配合发出4个不同的音。而复音口琴相邻的上下两格音高相同，通过换孔吹吸来吹奏不同的音。口琴19世纪在德国发明，它是以从亚洲带入欧洲的某些口风琴为基础改进的。

口琴的演奏可以有很高的艺术性，技艺精湛的演奏家可以通过改变簧片的发音和气流的压力来制造多种效果。口琴多用于蓝调音乐及乡村民谣中，也在摇滚乐中使用，随着半音阶口琴和10孔口琴的超吹技术的出现，口琴也可以吹奏古典音乐以及一些爵士音乐。

口琴不能直接用水冲洗，会造成弹簧损坏。口琴长时间使用后，会产生污垢。你可以把钢琴拆开，用牙刷轻轻刷干净。刷完之后，你必须把水擦干或晾干。口琴内部不能有水，会生锈。如果没有污垢，将口琴放入干净的水中，轻轻摇动，然后将水扔出晾干，最后用酒精擦拭消毒，放入盒中。1、口琴能用水冲洗吗？

1.口琴不宜直接用水冲洗，否则容易损坏弹簧。很多人会直接用口琴冲洗水龙头。如果水龙头流量过大（尤其是现在的高层建筑，都有分层加压设备），很容易损坏弹簧。因此，一般不建议直接用水冲洗。即使用水轻轻清洗，也不宜过于频繁。

2、口琴的清洁方法一般有三种：

（1）日常清洁：口琴吹完后，取出水分，擦拭干净，用钢琴布或口琴专用酒精消毒棉擦拭，干燥后放入钢琴盒。

（2）深度清洁：如果口琴长期使用，吹口内部会很脏，不易擦掉。这时，最好用棉签蘸点酒精，塞进吹口，取出污垢。操作过程中，一定要注意不要碰弹簧片，以免损坏。

（3）钢琴拆卸清洁：用钢琴拆卸工具依次拆卸盖板、弹簧板、钢琴格子；然后用酒精棉或钢琴布仔细擦拭弹簧片和钢琴格子上的污垢，也可以用牙刷轻轻刷各部分，刷干净后必须擦干或干燥；完成后安装。记住拆卸过程中各部件的顺序，以免安装错误。二、口琴的保养

1、刚吃完东西不要马上演奏口琴，演奏前要漱口，防止食物碎屑落入琴孔，妨碍发音。

2、最好不要与他人共用口琴，不符合卫生要求。

3.最好不要用水清洗口琴。水会对弹簧有一定的腐蚀作用，尤其是优质口琴，长期会对音质和口琴寿命产生一定的影响。有些口琴格子是木制的，遇水木变形会导致格子上升。

4、不要用化学挥发性试剂擦拭口琴，容易变形。

5.不要用力过猛，要轻轻吹，这样不仅会降低弹簧的冲击力，而且不容易折断，而且轻轻吹的效果更加柔和优美。当然，当音乐遇到强音标志时，要适当加强音响，使音乐的感情得以发挥。

常见的大调式口琴有12调，分别是：E、F、F#、G、G#、A、A#、B、C、C#、D和D#。常见的小调式口琴有小调式口琴有Em、Fm、F#m、Gm、G#m、Am、A#m、Bm、Cm、C#m、Dm和D#m，共12个调。一、口琴有多少调？

口琴的一般类型有：复音口琴、布鲁斯口琴和半音阶口琴。口琴音调有：大调、小调、自然小调，每12种，确切地说，共36种。

1、复音口琴

(1)大调式口琴共有12调，音调由低到高分别为:E、F、F#、G、G#、A、A#、B、C、C#、D、D#。

(2)小调式口琴共有12调，音调由低到高分别为:Em、Fm、F#m、Gm、G#m、Am、A#m、Bm、Cm、C#m、Dm、D#m。

(3)复音口琴常见的调式有以上24种。对于降调和升调，不同口琴厂家不需要标识，比如D#一些品牌的口琴会标识Be、C#会标为Db，但基本音高(音调)是一样的。

(4)专业演奏口琴或专业口琴、高级口琴等，除大调、小调、24调外，还包括自然小调的12调，分别为:ENm、FNm、F#Nm、GNm、G#Nm、ANm、A#Nm、BNm、CNm、C#Nm、DNm、D#Nm调。

2、布鲁斯口琴（十孔口琴）

调式有12个调式，分别为：G、bA、A、bB、B、C、C#、D、D#、E、F、F#，其中F#音最高。

3、半音阶口琴

(1)演奏时，可随时升音(升半音)和随时升降调(转调)，属于功能功能为一体的口琴。

（2）口琴右端有一个半音弹奏按钮，在演奏过程中调整半音。理论上，只要半音阶C调整口琴，你就可以演奏所有的音调音乐和半音符，但你需要非常熟练的音乐理论知识和演奏技巧。

(3)因此，半音阶主要采用C调，可根据演奏和音域的需要，配备一些其余6调的口琴，音调较少:E、F、G、A、B、D。二、初学者如何选择口琴

1.可选择C调24孔复音口琴。这种口琴的弹簧厚度适中，易于演奏，如D调或E调。它们的弹簧又厚又长，新手很难掌握。

2、C口琴的发音、范围和呼吸都很容易掌握，音调也很好，属于一种常见的、更容易买到的标准口琴。一般复音口琴分为21孔、23孔和24孔，可以通用，但仍需从C开始学习。在口琴网格上，1、3、5是吹发音，2、4、6、7是吸收发音，它们直接排列音阶，学习更方便。

3.学习C调口琴后，很容易演奏其他口琴。例如，大调标准的口琴有：E、F、F#、G、G#、A、A#、B、C、C#、D、D#这12种音调，然后可以根据音乐所需的音调进行演奏和伴奏。

4.如果需要请老师教，进行正规系统的学习，可以买10孔口琴，也就是布鲁斯口琴，因为属于正式演奏钢琴，这是世界上很多知名演奏家使用的。但是好的十孔口琴一般比较贵，自学也比较困难，需要不懈的精神才能学好。

a、b、c、d、e、f它是指口琴中的七种音调。音调是人类在长期音乐实践中创造的音乐组织结构。它是指几种不同高度的音乐，围绕一定稳定感的中心音，按照一定的音程关系组织在一起，成为一种有机体系，称为音调。

1、无论购买什么类型的口琴，第一支口琴最好选C调，因为C调是所有调性里最常用最适中也最易吹的调性。如果选的是复音口琴，那么你的第二把口琴，很可能要选F调或A调。如果选的是十孔口琴，那么第二、第三把口琴应该是A调和G调。因为理论上，其他调性都可以由这三个调通过把位演奏得到。如果选的是半音阶口琴，那么其实只需要这一把也足够，其他调性都可以通过转调的方式得到。

2、购买什么类别的口琴，则需要可以根据喜好选择，功能上来讲，半音阶最齐全，但价格也相对最贵。初学角度，三种口琴难度都差不多，学到后面，每种口琴有每种口琴的特色。

3、一般来讲，价格越高，口琴的质量和音色就越好。特别提醒的是想达到比较专业的演奏效果，50元以下的口琴就不要考虑了，当玩具玩或者练习琴是的可以的，用来认真学习演奏可能会因此浪费太多精力。

复音口琴:上下孔音高相同，演奏省力，音色明亮。重音口琴:下孔比上孔发音低8度，演奏比复音费力，音色低沉柔和。重音口琴优雅厚重，适合二重奏、三重奏、四重奏甚至大合奏。1、复音口琴和重音的区别

复音口琴是一种口琴，一般有16到28个孔，其中24个孔是中国最常见的复音口琴孔，分为上下两排。一般来说，在演奏时，同一孔中的两个弹簧片同时发出声音。

重音是口琴之一，可以吹出24个音，类似于复音口琴，有相同的弹簧排列和音阶排列。

1、音色不同

（1）复音口琴的音色清晰明亮，但由于上下弹簧的音高相同，音色略有不同，形成了独特的颤音。

(2)重音口琴的音色宏厚低沉，有点浑浊，但由于上下两格簧片的音高相差8度，形成了类似双簧管的音色，经常在乐队中取代双簧管。

2、构造不同

（1）复音口琴在同一孔中上下两格的簧片厚度相同，音高相同。由于音色略有不同，形成颤音。

（2）同孔重音口琴的上下两格簧片厚度不同，但上格比下格薄，所以上下两格簧片音高相差8度，上格比下格高8度。

3、作用不同

（1）复音口琴适用于口琴独奏、合奏、和声等。

（2）重音口琴适合乐队演奏。二、口琴的内部结构

1、盖板

盖板覆盖在口琴的两侧，以保护内部弹簧不受损坏，并与中间的塑料网格产生共鸣。

2、底板

底板是两块厚铜板，安装在塑料格子的两侧，中间有相同距离的矩形孔，孔内钉着一排弹簧。

3、簧

弹簧是由一种非常薄的金属材料制成的，当它被空气振动时，所以它发出了一个美丽的声音，但声音不同，弹簧也有长度，长发音低，短发音高，它的排列从长到短钉在底板的两侧。

4、塑料格

塑料网格夹在底板中间，形成许多小方形孔，每个孔对准一个弹簧片，发出声音，每个网格分为两个网格，可以使上下音量平衡。

口琴主要分为独奏口琴和合奏口琴，由于音域不同，调性不同。亚洲最常见的口琴是复音口琴，通常是24孔。欧洲和美国常用的口琴是半音阶口琴，通常是21孔，用按钮切换升降半音，音色纯正。十孔口琴，迷你体积通常是10孔，音色迷人，但技巧也很高。和弦口琴，一般是24-28孔，是世界上最长的口琴。

口琴的体积比较小，因此，也可以称为口袋琴。下面，我们来看看口琴哪个牌子好，以及该如何挑选口琴吧。

操作方法

口琴的牌子

市场上的口琴具有很多的牌子，比如我国有名的天鹅牌口琴，英国的友谊牌口琴。贵一点的口琴，其音色也会比较好。-

口琴的厚度

口琴有厚度之分，不同的个口琴，其厚度也有所不同。一般来说，薄一点的口琴会比较好。

口琴的口感

也可以试着吹看看，如果觉得音色不错就行了。要到口琴专卖店购买，以免买到假货。

口琴的材质

观察下口琴的材质，尤其是口琴的吹嘴地方是否光滑，如果很粗糙的话，则是会磨破嘴皮的。一般来说木质的口琴不容易保存，塑胶材质的较容易保存。

口琴C调和D调的主要区别在于音调不同。一般来说，D调比C调高一个音，C调没有升降号。一般来说，D调有两个升降号，所以D调的声音高度变化更大，听起来更清晰响亮。只要在调试过程中控制好音调，两个音调就很容易调试。

口琴C调和A调的主要区别是音高不同。C调口琴对应的音比A高一个半音(三度)，C以音名C为主音do，A以音名A为主音do。C口琴音色比较简单，适合演奏各种类型的音乐，特别适合演奏，A调口琴发音柔和厚重，适合独奏和演奏一些抒情歌曲。一、口琴C调和A调的区别

1、音调不同：同类型的口琴演奏时，C相应的音调比A调高一个半音(三度)。C以音名C为主音do，A以音名A为主音do。口琴大调，音调由低到高排序为E调，F调、F#调、G调、G#调、A调、A#调、B调、C调、C#调、D调、D#调，共12个调。

2、适合不同曲调：同类型的口琴演奏，C适合演奏各种类型的音乐，特别适合演奏，演奏中、高音曲调；A适合独奏和演奏一些抒情曲，特别适合演奏低音曲调。

3、音色不同：同类型的口琴演奏时，C调音比A调音色，清脆，而A调要比C调低，庄重。二、口琴有哪些调

口琴音调基本分为大调、小调、自然小调，各有12种。

1、大调：E、F、F#、G、G#、A、A#、B、C、C#、D、D#。

2、小调：Em、Fm、F#m、Gm、G#m、Am、A#m、Bm、Cm、C#m、Dm、D#m。

3、自然小调：ENm、FNm、F#Nm、GNm、G#Nm、ANm、A#Nm、BNm、CNm、C#Nm、DNm、D#Nm调。三、初学者买口琴选什么调？

1.除了半音阶口琴，其他口琴都不能调整，所以初学者选择口琴的调性是一个至关重要的问题。由于C调音调适中，基本可以演奏各种音乐，初学者一般建议购买C调口琴。

2.正是因为C调的音调适中，对初学者的呼吸调动和控制能力要求不高，所以在呼吸掌握上，C调口琴也非常适合初学者作为入门口琴。

3.在市场上绝大多数口琴入门教材中，使用C调口琴进行教学演示。因此，作为一名口琴初学者，当他选择C调口琴跟随教材练习时，他会有更多的替代感。

布鲁斯口琴（十孔口琴）可以演奏摇滚乐。因为它的音色有很强的模仿能力，美丽有点忧郁，同时独特的压音技巧，使十孔口琴充满特色，所以适合蓝色调（blues）、摇滚（rock）、乡村（country）、民谣（folk）、爵士（jazz）等风格，也是动画、影视娱乐、流行曲配乐最常用的口琴。

操作方法

基本持法与姿势

重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央，其余四指尽量并拢，掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

右手以拇指和食指捻住右琴缘，其余四指也是尽量并拢，两掌心相互呼应，并类似向远方呼叫一般。

左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移，但不要让手臂也随着移动。

我们要特别注意的是：左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向，如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

两肩自然下垂不要僵硬，两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动，不管是立姿还是坐姿，上半身应该挺直切勿弯腰驼背，两脚张开与肩同宽，放松身体的肌肉，保持在可以随时准备的弹性状态。

还有一点要注意的是，吹口琴时，我们建议初学者动手不动口，用手来移动口琴，不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳，除了会影响吹奏的顺畅以外，看起来也不太雅观。以下是正确的姿势：

《坐姿》

以坐姿吹奏时，头要正，腰要直。

双脚自然张开与肩同宽（比较适合男孩子），女孩子建议双脚靠拢比较好。

切记勿前倾後仰，不雅观事小，若影响呼吸器官事大。

两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张。

《站姿》

以站姿吹奏时，头也是要正，腰要挺直，不可弯腰驼背。

双脚自然张开与肩同宽。

两手肘自然下垂，稍贴身体，不要平张开来。

身体不要前倾後仰。

记谱与实际音高

在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果，口琴的低音Do，其实等于钢琴的中央Do，换句话说，口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示，其目地完全为了两个原因：

为了视谱方便，与简谱达成一致。

为了统一乐器的操作。

音阶排列与单孔含法

现在的复音口琴音阶排列，并不同于自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列。最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴，近来已经开始有人使用二十二孔及二十三孔口琴，所以在此将上述的口琴整理出一张音阶排列表，供习琴者参考：

（以下音阶排列是以C大调复音口琴为例）

请注意以上音阶的排列是否有点古怪？从低音部到高音部，既不是以递升上去排列，但不规则中似乎又隐藏一些规律，至少可以确定的是每个音与紧临的音都是吹吸相间的。这种独特的音阶排列，我们称之为：独奏用复音口琴音阶排列

单孔含法

单孔含法是最容易学习的含法，大多数初学者一拿到口琴，在未有人指导前，第一个下意识就会运用的含法。其方法如下：

将嘴巴稍微噘起，类似像念"ㄨ"一般，嘴腔内要像含鸡蛋般拱起（至少不要扁平没有腔室）。

嘴型大小约可含到一孔（所谓一孔是指上下两格）。

将口唇含上琴格，舌尖内缩不要触碰琴格。

含住后，请试著随意吹或吸任何音阶。

中音部音阶练习

吹奏时，请记得低音部在左，高音部在右。不求快，务必让每个音都很清楚发出。请留意中音6,7到高音1的位置。这需要练习方能熟悉。还有从中音6到7都要吸气，对於初学者可能不易掌控，必要时可在中间换气。

以下四个音阶的练习都是我们很常用的方法。不断练习，直到如同背颂一般熟悉。

下面这是一个用来训练移动与换气的练习，四个小节不断反覆吹奏：1234543212345432123454321 速度越来越快，我们就必需让换气与移动互相协调。

混合练习与乐曲实奏

当你已经练习完中音部音阶后，接下来让我们再继续完成低音部与高音部的音阶。

低音部与高音部的音阶最困难的就是位置很不规则(严格说来还是有规可循) 不过我们还有一些难题要解决：

低音部的音簧很容易受到嘴型的变化而产生音降，太憋太扁的嘴型都会让音色变得很难听，甚至会觉得很难吹，所以如何放宽嘴腔(好像嘴巴里含一个蛋)是发出正确优美音色的重要关键。

高音部的音簧虽然没有像低音部那样问题，不过因为音很高，太用力反而会让，他变得很尖锐难受，所以运气就变成窍门之一了。

现在让我们将已经练好的音阶，实际应用到曲子上面来吧!!

三孔和音

在吹奏乐器中，能够同时发出两个音以上的很少，而口琴是其中的佼佼者。以下是「三孔和音奏法」的练习方法：

先以"单孔含法"吹出一个音阶，例如中音Mi。

保持右嘴角不动，左嘴角向左方侧移，直到发出第一个声音为止，那个声音为中音Do。

此时两孔的距离刚好为三孔。

保持三孔的嘴型不变吹奏其他音阶，以右嘴角的音当成主音，并细心聆听这两音的和声。

对于比较和谐的和声，我们当然可以用力的吹奏，但若有不和谐的和声自然要尽量去避免。例如：7与6的三孔和音，是一组不和谐的二度音程我们自然是尽量来避免。

手振音奏法

一首乐曲如果适时的运用一点振音的效果，那听起来的感觉一定会相当的优美悦耳。事实上，我们可以从许多乐器上看到他们的振音,虽然方法不尽然相同,但振音所给予我们的感动却是一致的。口琴的振音方法有很多种，每一种效果都不同，现在将为诸位介绍的是最简单、好听的一种称为「手振音」，以下便是它的步骤：

要领：

以左手的虎口挟紧琴身，由拇指及食指扣住，其馀三指自然并拢于后。

右手的根部紧贴住左手掌的根部，两手拇指相叠，其余四指靠拢并微微翘起然后整个向左手掌包住，两手掌外缘也互相贴合，尽量不要有太多的空隙出现。这时吹出来的音色便有一种包住、暗暗的感觉。

左手固定不动，以掌根为中心，右手向外张开，但两掌根却不可分离，张开角度不需很大，以免太费力，这时吹出来的音色又会变成很明亮的感觉。

做手振音时，不断的反覆第2及第3的步骤，我们就可以听到明暗交替的振音效果。

5.H.C代表两手掌合起来，H.O代表两手掌打开，而手振音就是H.C与H.O两者同时连续动作。

注意事项：

手振音的振动频率不宜过慢，否则效果不好。

五指如果无法并拢，也会影响到振音的效果。

初学者在练习时，可能会发生手脑不能并用的问题；例如：运用手振音时就忘记了吹奏，想要认真吹奏时却又不能将手振音用的很顺；另外还有一 个常见的问题就是手振音常会跟著旋律忽快忽慢，这些都是要尽量避免的，只要初学者多加练习即可克服。

常见错误的手法：

常犯的错误手振音：只动上半部手指，但对于实际造成振音效果的手掌却无任何开合动作；所以不论我们花多大的力气，也只是徒具其形，而未见其义，改进的方法就是把两手掌接合处当作中心点，然后整个右手掌作开合动作，但左手掌要紧握住口琴，并制造一个共鸣的音室。

琶音及单向颤音

琶音奏法Arpeggio除了表示琶音奏法外,尚含有分散和音的意思存在）通常是指一个和音,如拨奏竖琴一般,依其指示由下或由上,迅速顺序吹出各音的一种奏法所以有人说：「琶」同「爬」。常见的琶音奏法大 都是由和音下面的音往上依序吹出，记号表示如下：

注意事项：

琶音奏法虽然简单，但仍然有规则可循，琶音的音阶一定要在起始音与终止音之间。

吹奏时，头不要动，以手来拉动，且气不可断掉。

琶音的速度，配合拍值，如果主音为一拍，那堋当他记上琶音奏法的记号时，琶音加上主 音总共为一拍。

琶音的音阶，不一定全都是吸或吹，也有可能是吹吸相间。

「单向颤音」（Trill）对复音口琴而言，吹奏方法是以左手虎口辅助支撑口琴，以右手手腕快速推拉口琴，让主音及上二格的音快速、均匀且连续的出现。

例如：1 的单向颤音为131313132的单向颤音吹成24242424。

※左手固定不动，并支撑著口琴，右手则左右推拉，制造两音急速交换出现的颤音效果。

开放和弦伴奏

这个奏法其实相当的简单,任何初学者一学就会,其练习方法如下：

先以"单孔含法"一次含住多个琴格,但主音仍保持在右嘴角。

注意舌头不要盖住琴格,然后一起奏出，这时我们就会听到数个音阶一起发出即是，够简单吧。

注意事项

以"单孔含法"所含到的孔数，最好是五至七孔为佳。（因为所谓的“和弦”最少由两个以上不同音名的乐音同时发响所组成）舌头必需内缩不可碰触琴格。

当吹奏力度较强时，通常是用来加强乐曲气势；吹奏力度稍弱且宽厚时反而增添和谐的感觉；有时放在乐曲的终了时，也会制造一些不错的戏剧力。所以"开放和弦奏法"的技巧是很简单，但使用时机却不简单若不能配合曲趣所在，其破坏将莫此甚也，更讲究者，还会注意到和弦声响的正确性。因此除了吹奏者不能乱用以外，编曲者也要让这个奏法得到最大的效益

一般令初学者感到困扰的地方就是，常常分不清楚"杂音群"与"开放和弦奏法"的不同？

开放和弦奏法有时称作为「空气伴奏」。

从"单孔含法"变换到"开放和弦奏法"的方法，与上一个章节所述的"三孔和音奏法"步骤差不多；但是"多孔含法"变换到"开放和弦奏法"只要将舌头内缩即可。

断音与装饰

断音奏法简称「断奏」（staccato简写stacc.）与圆滑音正好相反,是一种约缩短原音符一半,并切断持续音的奏法,听起来感觉短促且鲜明。口琴的断奏方法,一般可分成三种：

气断音：以肺部、喉部或是腹部的力量来控制气息,让声音产生停顿、断掉的感觉。

唇断音：刻意去控制唇口是否离琴,让气息无法进入,达到断音的效果。

舌断音：琴不离口，以舌直接阻住琴口，让气息进不去，同样具有断音的效果。

这三种方法都可以奏出断音，但效果不尽相同；建议初学者多方尝试这三种方法并找出最适合自己的断奏方法，加以练习熟悉之；也许有人会问：为何要学这么多种方法来作断奏呢？有用的，只要一个不就行了吗？问题是，并不是每一首曲子的断奏，使用时机都是相同的，有的断奏极短有的速度极快，只用一种方法是无法面面俱到的，多一些方法来运用对初学者来讲是有益无害的！

多孔含法

前文已经谈过单孔含法是最容易学习的含法,相对于多孔含法，后者在难度上却是增加了许多。口琴的基本含法分成单孔与多孔，为何会有这两种含法？主要是为了要营造更多不同的效果，这些效果可以从后续发展出来的技巧得到印证。基本含法就好像是学武的入门功，根基不稳就遑论要学到上乘武功，同样的，口琴的单孔与多孔含法如果未能彻底扎稳或是只单会其中一种，很多优秀的技巧就只能学一半，试问？有人学口琴，希望只学一半的技巧吗？

以单孔含法为根基的技巧：单格奏法、小提琴奏法……

以多孔含法为根基的技巧：三孔和音、五度及八度和音、低音伴奏、分析和音奏法……

以单孔含法所奏出的效果：比较单薄（因为共鸣腔的关系）、纯净容易制造压音的效果；以多孔含法所奏出的效果：比较厚实、张力大容易制造和声的效果

使用方法如下：

注意事项：

嘴巴要以最自然的方式张开七到九孔的距离，然后含住口琴，记住不要含深 要朝著广的方面发展。

含九孔会比含七孔好一点，因为共鸣腔比较大，但相对的会增加困难度。

如果已经用舌头堵住琴孔，除了主音外，还有其他杂音出现，这代表孔并未确实堵好，请重试。

多孔含法移动音阶练习时，千万要保持固定，不可因吸气又把舌头缩回去吹气时又吐出来

如果您觉得在移动口琴时，舌头不断的与口琴磨擦，而产生不适感时请先休息一下再吹，通常都是舌头堵住琴孔太过用力所致，放松一点或许有帮助。

保持固定嘴型，不要忽大忽小；舌尖缘不要外露，要包在嘴腔内。

主音是最右边的一孔，请注意舌头尽量不要沾到主音的琴格上来，否则会发生压音现象。

要让多孔含法早一点变成习惯，唯一的方法就是不断的练习，把单孔含法先抛在一边。

祝大家早日学有所成！