余音

余音绕梁，是一个汉语成语。形容歌声或音乐优美，余音回旋不绝。也比喻诗文意味深长，耐人寻味。语出《列子·汤问》：“昔韩娥东之齐 ，匮粮，过雍门 ，鬻歌假食，既去，而余音绕梁欐，三日不绝。” 清贺裳《载酒园诗话·宋欧阳修》：“至若叙事处，滔滔汩汩，累百千言……所惜意随言尽，无复馀音绕梁之意。

相传我国古时有一位善歌者韩娥，韩国人。一次她经过齐国，因路费用尽，便在齐国都城的雍门卖唱筹资。韩娥声音清脆嘹亮，婉转悠扬，十分动人。这次演唱，轰动全城。唱完以后，听众还聚在雍门，徘徊留恋，不肯散去。

《余音绕梁》的主人公是韩娥，出自于《列子·汤问》，意思是乐曲结束后留在耳边的声音，仍绕着屋梁回荡。这个词常用来形容歌声优美，给人留下难忘的印象。

《余音绕梁》的故事

传说战国时期的时候，有一名女子名为韩娥。她徒步来到齐国，几日未进食，于是在齐国临淄城西南门卖唱求食。她美妙而婉转的歌声深深地打动了听众的心弦，给人们留下了深刻的印象。三天以后，人们还听到她的歌声的余音在房梁间缭绕，人们都说韩娥之歌余音绕梁，三日不绝。

韩娥投到一家旅店投宿，因为没有钱，韩娥遭到了旅店主人的侮辱，韩娥伤心透了，曼声哀哭而去。声音是那么悲凉，凡是听到她歌声的人都觉得好像沉浸在哀怨里。一时间，无论男女老少，都垂泪相对，三日不食，只好又把她请回来唱一首欢乐愉快的歌曲。

韩娥复为曼声长歌，众人闻之喜跃抃舞，弗能自禁，气氛顿时欢悦起来，把此前的悲愁全忘了。其歌声之动人，乃至于此。

传说战国时期，一位叫韩娥的女子来到齐国，因为一路饥饿，于是在齐国临淄城西南门卖唱求食。她美妙而婉转的歌声深深地打动了听众，给人们留下了深刻的印象。三天以后，人们还听到她的歌声的余音在房梁间缭绕。韩娥投宿一家旅店，因为贫困，韩娥遭到了旅店主人的侮辱，韩娥伤心透了，曼声哀哭而去。声音是那么悲凉，凡是听到她歌声的人都觉得好象沉浸在哀怨里。一时间，老幼悲愁，垂泪相对，三日不食，只好又把她请回来唱一首欢乐愉快的歌曲。韩娥复为曼声长歌，众人闻之喜跃抃舞，气氛顿时欢悦起来，把之前的悲愁全忘了。

成语余音绕梁形容歌声或音乐优美，余音回旋不绝。也比喻诗文意味深长，耐人寻味。

《余音绕梁》的译文：过去，韩娥向东到了齐国，路上缺少粮食，经过雍门时，卖唱来换取粮食。韩娥走了之后，她歌声的余音缭绕于房梁上，经过多日也没有断绝，左右邻舍都认为她还没离开。

经过旅店，旅店的人欺辱她。韩娥便用长音悲哭，整个街巷的老人小孩都悲伤忧愁，流泪相互看着，三天不吃饭。(人们)赶紧追赶韩娥。韩娥回来，又用长音放声歌唱。

整个街巷的老人小孩都高兴的又蹦又跳，不能自控，忘记了先前的悲伤。气氛顿时欢悦起来，把此前的悲愁全忘了。所以雍门的人，都擅长唱歌跳舞，哭泣，那是韩娥传出的遗留的声音。

《余音绕梁》

昔曹娥东之齐，匮粮，过雍门，鬻歌假食。既去而余音绕梁，三日不绝。左右以其人弗去。

过逆旅，逆旅人辱之。韩娥因曼声哀哭，一里老幼悲愁，垂涕相对，三日不食。遽而追之。娥还，复为曼声长歌。一里老幼喜跃而舞，弗能自禁，忘向之悲也，乃厚赂发之。故雍门之人，至今善歌哭，放娥之遗声。

很多人都迷恋中国古代的玄素之道，对于夫妻来说没啥比那更美妙的。文人骚客也爱写各种各样的“情诗”，下面就让我们一起去见识一下吧~

床第之间，两人共奏一曲“合欢”，情动处，浅哼低吟，婉转悱恻;爱浓时，抑扬顿挫，激情四射……谁又能说，这不是一曲更为魅惑的销魂天籁。

示爱的各色风情

自古以来，情歌就是人们示爱的重要手段之一，这些儿女情长的歌谣自从伴随着人类文明的兴起，就一直历久不衰，演绎着各色风情，魏晋六朝的乐府歌词就非常够味，后人读来，总免不了耳热心跳一番。比如《子夜歌》：“宿昔不梳头，绿发披两肩。腕伸郎膝上，何处不可怜？”这简直是公开进行肉体挑逗，有青楼气，似非良家妇女;“春林花多媚，春鸟意多哀。春风复多情，吹我罗裳开。”这首倒也十分有趣，春风无情，罗裳有情，怎么那么巧，一吹就开？想必是当开则开，不当开，春风再疾也不为所动;《莫愁乐》之二则写道：“闻欢下扬州，相送楚山头。探手抱腰看，江水断不流。”在古代男女授受不亲的道德文化教育下，女人对自己的规矩极为苛刻，不小心被男人碰一下手，便要砍断自己的半截胳膊，被医生诊视溃烂的乳房，也是要又哭又闹、抹脖子上吊的。这《莫愁乐》倒好，众目睽睽之下，探手抱腰，而且还希望大江断流，时光静止，全世界只留下他们一对恋人才痛快！

说到词曲，不得不提到曾在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”的元曲，它随着元灭宋入主中原，继唐诗、宋词之后成为又一文学新秀。如果说唐诗里的爱情有雍容华贵的姿态，宋词里的爱情有婉约柔美的风采，那么元曲里的爱情，则显得缱绻缠绵，大胆之至，率真之极，颇有烟火气、人情味，别具一番亲切俚俗的情调。如兰楚芳的那曲《沉醉东风》里：“金机响空闻玉梭，粉墙高似隔银河。闲绣床，纱窗下过，佯咳嗽喷绒香唾。频唤梅香为甚么？则要他认得那声音儿是我！”这位元代女子可是一点都不含蓄，不但假装咳嗽，还不断使唤丫环梅香做这做那，其实说到底，无非就是想引起心上人的注意罢了。

泼辣的风流呐喊

中国人的爱情也在元曲中变得更泼辣、更露骨，前所未有的性感。在杀罚四起、民不聊生的战乱中，醇酒和妇人成了唯一安顿灵魂的救命稻草，元曲也变得更为注重人性的突显和爱欲的放纵，甚至不惜把情爱抬举到最醒目的位置上。值得说明的是，他们放纵，但不淫奢;恣肆，却不糜烂。

关汉卿是这个时代最杰出的风流浪子代表，《南吕·一枝花·不伏老》就是他的宣言：“攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔，浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花卧柳……你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休。则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾。三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路儿上走！”听听，这位可是不走寻常路的典型，这几句词将对情爱的直接、大胆、追求用振聋发聩的声音呐喊出来，直白露骨，如今那些口口声声说要性解放的青年男女们，跟他一比可就差远了，至少，没有谁敢说自己要专走“烟花路儿”的。

随之而来的明清时期，封建性文化思想习俗回归，但即使在这种严密的控制下，情爱小曲仍然得到了延续和传播，《红楼梦》第二十八回“蒋玉菡情赠茜香萝薛宝钗羞笼红麝串”一章中，就描写了贾宝玉和薛蟠、妓女云儿等人饮酒行令、吹拉弹唱，几乎全部涉及情爱内容。如云儿唱的描写偷情和男女三角关系的曲：“两个冤家，都难丢下，想着你又惦记着他。两个人，形容俊俏都难描画。想昨宵，幽期私订在荼架。一个偷情，一个寻拿;拿住了，三曹对案我也无回话。”还有描写情爱的曲：“豆蔻花开三月三，一个虫儿往里钻，钻了半日钻不进去，爬到花儿上打秋千。肉儿小心肝，我不开了，你怎么钻？”如此赤裸裸的暧昧曲调，想让人不心神荡漾也难啊。

魅惑的合欢爱曲

纵观天下，民间自酿的《十八摸》、《小尼姑思凡》等小曲也是多若繁星，坚决不让文人墨客独领风骚，唱得是有声有色。日本现存最早的诗歌总集《万叶集》，搜罗诗歌4500首，其中大半也都与情爱有关，而国外的情爱更是一路高歌猛进中，几乎没有哪一首是不与情爱沾点边的，持一把吉他弹唱求爱已成经典场景，让多少心扉初开的清纯女子被忽悠得与一穷二白的小子双宿双飞，音乐的魅力可见一斑。

一杯醇香的红酒，一室昏黄的灯光……再配上一曲温馨优美、荡气回肠的曲儿。若是求爱时哼唱，声声传情，婉转而不尴尬;若是求欢时哼唱，浓情蜜意，撩乱了一池春水。音乐的旋律将产生一种美妙的刺激，唤起某种觉醒。若选的是那诱惑的情爱主题音乐，则更加营造出一种兴奋、迷乱的氛围，推动着彼此爱的奉献。

音乐能刺激我们的情爱意识，让早已波澜不惊的老夫老妻重焕热情，尤其是在曾经的热恋记忆中共享过的那段音乐效果更佳，那些旋律本就是不可磨灭地深深铭刻在心底，这些温情浪漫音乐的旋律，就是编织深情浪漫织锦的彩线，一旦重新传入耳中，带来的是饱满勃发，以及渴望和高峰。

你甚至还可以为彼此谱写更为私密的“合欢曲”，于床第之间，两人共奏，情动处，浅哼低吟，婉转悱恻;爱浓时，抑扬顿挫，激情四射……谁又能说，这不是一曲更为魅惑的销魂天籁。

结语：房事离不开声音，无论是音乐还是风流呐喊都能起来尽兴的作用。(文章原载于《养生杂志》，刊期：2012.10，作者：一夫，版权归作者所有;转载目的在于传递更多信息，并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如涉及作品内容、版权和其它问题，请尽快与我们联系，我们将在第一时间删除内容)。