贝斯

贝斯和吉他的区别

1、工作频段不同

吉他音响主要在中频和高频；而贝斯音箱主要是在中频。贝斯多数时候负责低音铺底，配合打击乐器做节奏效果。

2、功率不同

贝斯由于跟打击乐器配合，加上低音本身的听觉敏感度低，功率比吉他大。

3、音色效果取向不同

贝斯音箱通常带有多段均衡和压缩效果，对音调调整很精细，用压缩提高音色颗粒感；而吉他音箱的音色一般比较丰富，跳跃性很大，有时候带有很多效果器。

4、箱体结构不同

贝斯一般采用密集箱体，吉他则密集和背敞结构都有应用。密集箱的音色特点是音色丰满，连贯，平滑，颗粒感强，背敞箱高低频凸显，中频凹陷，不适于贝斯使用。

吉他和贝斯的区别主要有：

1、工作频段不同：吉他音响主要在中频和高频，贝斯音箱主要是在中频。贝斯多数时候负责低音铺底，配合打击乐器做节奏效果。

2、功率不同：贝斯由于跟打击乐器配合，加上低音本身的听觉敏感度低，一般都做的功率很大。

3、音色效果取向不同：贝斯音箱通常带有多段均衡和压缩效果，对音调调整很精细，用压缩提高音色颗粒感。而吉他音箱的音色一般比较丰富，跳跃性很大，有时候带有很多效果器。

4、箱体结构不同：贝斯一般采用密集箱体，吉他则密集和背敞结构都有应用。密集箱的音色特点是音色丰满，连贯，平滑，颗粒感强，背敞箱高低频凸显，中频凹陷，不适于贝斯使用。

5、琴弦的条数不同：并不只有四弦贝斯和六弦吉他。贝斯的弦数还有3、5、6、7甚至还有12弦；吉他则有7、10、12及24弦。

贝斯是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司(即低音提琴)来体现它的原始风味。而在现代爵士乐(特别是融合爵士)中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝斯音。

吉他，又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

可以先用吉他的第三弦来校准贝斯一弦，然后利用泛音调弦，手指轻触品柱的上方，切记是轻触不是按住，力量不宜过重。如果是一弦的七品泛音和二弦的五品泛音的琴音不准，两个泛音会出现很不协调的嗡嗡声，转动二弦调弦钮即可校准。如果嗡嗡声的频率越来越快说明两个音振动频率差的更远了，要往相反的方向旋转调弦钮。

电贝司的调音和吉他调音方式相同，音器夹上旋卷弦的螺丝就行，四弦贝斯的空弦音从粗到细依次为E、A、D、G，五弦贝斯则需在E前面多个B，六弦贝斯则在五弦G后面多个C就可以进行调音。

需要注意的是贝斯四弦和吉他四弦的调音方式是一样的，一弦贝斯的空弦音和二弦贝斯的五品泛音属于同一个音，二弦贝斯的空弦和三弦的五品泛音的音色一致，三弦贝斯的空弦和四弦贝斯的五品泛音属于同一音色。

1、贝斯琴箱是封闭的，吉他则有密闭、背敞结构等多种应用。

2、吉他的音箱主要的工作频段是在中频和高频，贝斯声音听起来则比较低沉，主要集中在中频。

3、贝斯的功率大过吉他。

4、贝斯通常4根琴弦，个头大，琴颈长，琴弦粗，品格较宽。吉他通常6根琴弦，个头相对小，琴颈短，琴弦细，品格窄。

吉他，又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出。古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

贝斯是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司来体现它的原始风味，在现代爵士乐中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝斯音。

1、外观不同：

电吉他由六根琴弦组成，整体个头较小，琴颈较短，琴弦细，品格较窄；

贝斯通常由四根琴弦组成，整体个头偏大，琴颈较长，琴弦粗，品格较宽。

2、拾音器不同：

电吉他可以分为单拾音器、双拾音器，另外还有两双、三单、单单双、双单双等配置；

贝斯的拾音器有P拾音器、J拾音器、P+J拾音器，主动式拾音器的应用较多。

3、音色不同：

电吉他的音色明亮，可以通过效果器获得各种丰富华丽的音色；

贝斯的音色比较低沉，效果器较少，很多时候用的是原声。

4、作用不同：

电吉他主中高频、音域宽，表现力丰富，多用于间奏旋律和声solo；

贝斯通常在乐队中负责低音辅底，配合打击乐做节奏效果。

除此之外，还可以观察演奏者使用乐器时候的手势，贝斯的演奏者右手势通常为轮指、Slap、拨片。

贝斯（BassGuitar）也就是说，低音吉他是电声乐队不可缺少的乐器。一般来说，贝斯是必不可少的，但如果找不到贝斯的手，可以用低音键盘代替。如果需要制作音乐，可以下载世界顶级贝斯音源，配合录音软件。

贝司音译自英语单词bass意思是低音，贝司是指手风琴左手的低音键。根据左手贝司按钮的数量，手风琴可分为8贝司、32贝司、48贝司、60贝司、72贝司、80贝司、96贝司、120贝司、185贝司等规格。

贝斯又称低音吉他，两者是同一种乐器，所以没有区别。（Bass）它是乐队中不可缺少的乐器，主要是乐队中的低音部门，有时是即兴独奏。传统爵士乐通常使用原声贝司（即低音提琴）来反映它的原始味道。在现代爵士乐（尤其是融合爵士乐）中，电子贝斯或电子合成器中的合成贝斯音经常被使用。

低音提琴不同于贝斯。低音提琴：它是一种奏弦乐器，又称倍大提琴，是提琴家族中体积最大、发音最低的弓弦乐器。贝斯：主要是乐队的低音部门，有时是即兴独奏。电贝斯经常用于现代爵士乐（尤其是融合爵士乐）或电子合成器中的合成贝斯音乐。

我们常常能从喜欢音乐的朋友口中听到贝斯和电吉他。这两者是同一个概念吗?其实不是的，两者还是有区别的。下面小编带你去看看贝斯和电吉他的区别。

贝斯和电吉他工作频段的区别

吉他音箱主要工作在中频和高频，贝司音箱主要是工作在和中频。

贝司在乐队中多数时候负责低音铺底，配合打击乐器做节奏效果。

贝斯和电吉他功率的区别

贝司由于跟打击乐器配合，加上低音本身的听觉敏感度低，一般都做的功率很大。

电吉他则不需要那么大的功率

贝斯和电吉他音色效果的区别

贝司音箱通常带有多段均衡和压缩效果，对音调调整很精细，用压缩提高音色颗粒感。

而吉他音箱的音色调整一般比较丰富，跳跃性很大，有时候带有很多效果器。

贝斯和电吉他箱体结构的区别

贝司一般采用密闭箱体，吉他则密闭、背敞结构都有应用。密闭箱的音色特点是音色丰满、连贯、平滑、颗粒感强，背敞箱高低频凸显，中频凹陷，不适于贝司使用。

贝斯和电吉他演奏的音域的区别

通常，四弦贝司的(由细到粗)1至4弦比六弦吉他的(由细到粗)3至6弦分别低八度。反映到外观上，就表现为贝司的弦比吉他要粗。

而至于琴弦的数目，则由于各种原因出现了各种弦数的贝司和吉他。除了最常见的四弦贝司和六弦吉他外，贝司的弦数还有3、5、6、7甚至12弦。

吉他则还有7、10、12、24弦。而实际上，只要你有能力(自己做)或有money(请人做)，任意弦数的吉他和贝司都有可能出现。

BASS在乐队中属于伴奏低音的, 一般有四根弦，也有用于独奏或表现力更丰富的旋律时用四根弦以上的。

贝斯的简介

贝斯(Bass) 贝斯是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司(即低音提琴)来体现它的原始风味。而在现代爵士乐(特别是融合爵士)中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝摇滚，重金属等等。

如今电声乐器的广泛发展与流行使乐队这个词发生了巨大的变化，人数减少了，通常4人即可组织一个乐队，分别由节奏(鼓)、低音(贝斯)、高音(吉他)、旋律(电钢/键盘)。电声乐队中的BASS其实就是低音吉他，全称应该叫BASS GUITAR。应用谱号:低音谱号，不宜调高八度记谱。外观:BASS形状与通常电吉他很相似，略重一些，音阶处于低音位置，因此琴弦相当粗，弦张力相当大。

电吉他的简介

电吉他是现代科学技术的产物，从外型到音响都与传统的吉他有着明显的差别。琴体使用新硬木制成，配有音量、音调调节器(转钮)以及颤音结构(摇杆)等装置。配合效果器的使用，电吉他有很强的表现力，在现代音乐中有很重要的位置。多用于现在歌曲伴奏。

我们常常能从喜欢音乐的朋友口中听到贝斯和电吉他。这两者是同一个概念吗?其实不是的,两者还是有区别的。

如何区分贝斯和吉他

要说区别，先给大家上一段贝斯的独奏视频，这位演奏者使用的就是一把四弦电贝斯(当然，还存在木贝斯咯)

1.箱体结构设计差异。贝斯的琴箱一般是封闭的，而吉他则有密闭、背敞结构等多种应用。密闭箱音色特质是丰富，平滑连贯性强，颗粒弹性强;背敞箱则拥有凸显高低频，中频凹陷，说明背敞箱不适用于贝斯。

2.不同的声音频段。这也是吉他和贝斯的最主要区别。吉他的音箱主要的工作频段是在中频和高频，贝斯声音听起来则比较低沉，主要集中在中频。因此也决定了贝斯在乐队中扮演的角色一般是以低音铺底为主，配合例如打击乐器(通常是架子鼓)来达到节奏的效果。

3.功率的差异。贝斯的功率大过吉他。一般情况下贝斯要和打击乐器进行配合，低音的听觉敏感度低，因此要使得功率大，才有很好的收听效果。说的简单点，就是贝斯弹起来更加费劲儿，需要更用力一些。

吉他和贝斯的概念

贝斯：又名“低音吉他”，是乐队演奏中的产生低音的主力乐器，它可以使乐队的整体音高变得圆润饱满并且下潜有力。市面上常见的贝斯是由四根琴弦组成，将原有吉他的3456弦降低八度来演奏。

吉他：又名“六弦琴”，英文名叫“Acoustic guitar”，也是原声吉他，作为乐队里重要的角色，一般情况下分为主音吉他和节奏吉他。乐队较为普遍使用的是电吉他(Electric guitar)。乐队在展现自己的风格情况下会加上电箱琴(实质是木吉他的进化版，内置拾音器可以连接调音台和音箱，甚至是电脑声卡接口。这样就可以实现声音的放大、处理和录制了)。

贝斯和吉他最主要的区别

贝斯和吉他主要区别还是在演奏时的音域不同，简单来说就是发出音高不同。通常，贝斯四弦由细到粗，1至4弦均比吉他的六弦由细到粗3至6弦分别低八度。在外观上看，贝司的琴弦要比吉他的琴弦粗很多。

约瑟网小编仔细观察过各种贝斯，其实关于琴弦的条数，并不只有四弦贝斯和六弦吉他。贝斯的弦数还有3、5、6、7甚至还有12弦;吉他则有7、10、12及24弦。可以说只要发挥能力和有钱，任意弦数的吉他和贝斯都可能被创造出来。

贝斯虽然在乐队中属于伴奏的低音部分，但有时也有独奏。在乐队中，吉他是乐队的高音，鼓则是乐队的框架，同时贝斯可以作为灵魂部分。贝斯和吉他的不同之处在于前者是低音吉他，而后者则是高音吉他。歌曲的前奏有高音吉他担当，间奏和尾奏的华彩部分有节奏吉他。贝斯则是在强调歌曲中每个小节的和弦根音，为其做背景音色。

为什么市场上贝斯不好买到

其实这是一个简单的经济学问题。作为大国的中国，在现代音乐领域其实发展是比较滞后的。刚刚吃饱了饭的人们，好不容易过上好日子，乐器对于大部分人而言，还只是一个不太重要的非必需用品。

当然，在中国大陆，销售量最好的乐器还是钢琴和吉他。至于其他更加小众的商品，就很少人问津了。

消费群体太小，就导致商家销售的动力不足，也导致了消费者不容易在市场上买到物廉价美的贝斯了。

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吉他和贝司的区别

区别在于：从乐器本身来看，首先最明显的区别就是吉他一般是6根弦，也有7弦吉他和12弦吉他。而贝司一般是4根弦，也有5弦和6弦贝司。其次，贝司的琴颈要明显比吉他长一大截，每一榀间的距离也比吉他的大的多。其他的区别比如说：一般吉他的拾音器配置比较多样，比如：双双、双单、单单、双单双等等，而贝司的拾音器一般来说就是单单。当然也有例外，比如FENDER的一款顶级的BASS就是四个单的拾音器。BASS和吉他都有用电的，也有不用电的。一般来说，电BASS比较多见，但也有木BASS，只是用的不多。

在音乐中，吉他和贝司所负责的声部是不一样的。吉他主要负责中音和高音部分，而贝司主要负责低音部分。而具体的演奏手法方面，吉他和贝司的技巧也有很多的不同之处。 一般来说，初学者都是先学吉他，熟悉音阶、和弦、把位什么的，之后再转学贝司，这样的话会非常容易，而且可以深入了解这两种乐器，为以后的学习打下一个好的基础。如果一开始就学贝司不利于加深对这两种乐器的了解。

我们常常能从喜欢音乐的朋友口中听到贝斯和电吉他。这两者是同一个概念吗?其实不是的，两者还是有区别的。下面小编带你去看看贝斯和电吉他的区别。

贝斯和电吉他箱体结构的区别

贝司一般采用密闭箱体，吉他则密闭、背敞结构都有应用。密闭箱的音色特点是音色丰满、连贯、平滑、颗粒感强，背敞箱高低频凸显，中频凹陷，不适于贝司使用。

贝斯和电吉他演奏的音域的区别

通常，四弦贝司的(由细到粗)1至4弦比六弦吉他的(由细到粗)3至6弦分别低八度。反映到外观上，就表现为贝司的弦比吉他要粗。

而至于琴弦的数目，则由于各种原因出现了各种弦数的贝司和吉他。除了最常见的四弦贝司和六弦吉他外，贝司的弦数还有3、5、6、7甚至12弦。

吉他则还有7、10、12、24弦。而实际上，只要你有能力(自己做)或有money(请人做)，任意弦数的吉他和贝司都有可能出现。

BASS在乐队中属于伴奏低音的, 一般有四根弦，也有用于独奏或表现力更丰富的旋律时用四根弦以上的。

贝斯和电吉他工作频段的区别

吉他音箱主要工作在中频和高频，贝司音箱主要是工作在和中频。

贝司在乐队中多数时候负责低音铺底，配合打击乐器做节奏效果。

贝斯和电吉他音色效果的区别

贝司音箱通常带有多段均衡和压缩效果，对音调调整很精细，用压缩提高音色颗粒感。

而吉他音箱的音色调整一般比较丰富，跳跃性很大，有时候带有很多效果器。

贝斯和电吉他功率的区别

贝司由于跟打击乐器配合，加上低音本身的听觉敏感度低，一般都做的功率很大。

电吉他则不需要那么大的功率

电吉他的简介

电吉他是现代科学技术的产物，从外型到音响都与传统的吉他有着明显的差别。琴体使用新硬木制成，配有音量、音调调节器(转钮)以及颤音结构(摇杆)等装置。配合效果器的使用，电吉他有很强的表现力，在现代音乐中有很重要的位置。多用于现在歌曲伴奏。

贝斯的简介

贝斯(Bass) 贝斯是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司(即低音提琴)来体现它的原始风味。而在现代爵士乐(特别是融合爵士)中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝摇滚，重金属等等。

如今电声乐器的广泛发展与流行使乐队这个词发生了巨大的变化，人数减少了，通常4人即可组织一个乐队，分别由节奏(鼓)、低音(贝斯)、高音(吉他)、旋律(电钢/键盘)。电声乐队中的BASS其实就是低音吉他，全称应该叫BASS GUITAR。应用谱号:低音谱号，不宜调高八度记谱。外观:BASS形状与通常电吉他很相似，略重一些，音阶处于低音位置，因此琴弦相当粗，弦张力相当大。

一个乐队一定会有一个贝斯手，我们常常听到贝斯和电贝司，这两者有何区别，下面小编来跟大家简单分享一下。

1.贝斯和电贝司在音弦上的区别

贝斯通常只有四弦，音阶位置为E、A、D、G。以电吉他的后四根弦低3～4个八度定音。之所以有5弦、6弦、8弦还有12弦和24弦的Bass出现完全是为了增强低音吉他的表现力，使它的演奏技巧和功能更加完善与多样化。

乐器特色：属电声乐器，音量变化可以调节。中低音区发音厚实响亮，高音区则较明亮。同吉他一样可以运用多种技巧，演奏出特色旋律来，因此电贝斯在合奏中是不仅仅作为低音伴奏乐器而出现的，它往往奏出令人难忘的乐句，音色优美，旋律流畅，质感很强，变化丰富。

音色与表现力：BASS独奏音色低沉，一方面非常具有抒情的表现力，用BASS演奏JAZZ乐非常有味道，另外由于BASS节奏感强烈在FUNK乐的表现非同一般，而现在越来越受重视的metal中，贝斯更是不可或缺，无论是新金属还是传统的金属乐，贝斯都和鼓一样都是乐队的节奏和基础。

电贝司主要有六根弦，效果如下。

一弦要比其他明亮，音头好。在普通的弹奏时，中高把位音色更加，经常电贝司

电贝司

用在Solo和Fill的地方。泛音也是经常在一弦上演奏的。勾弦、点弦也是一弦常用的，偶尔也使用击弦。二弦起到了一弦与三弦的惯连、承接上下的作用。音色饱满，但作根音不大适合。

三弦的音色最没有特点，但它还是最常用的一根弦。通常做根音伴奏，包括击打弦的技巧。勾弦不常使用在三弦。在伴奏时，以C调为中心的上下三度调都可以演奏，有时甚至可以到F调。但再高的把位就不大常用了，因为三弦的中高把位的做伴奏根音时，音头不好，音色浑浊。低的时候可以演奏空弦把位A调，如果琴和琴弦的质地不是很好的话，可以用四弦五把位来弹A调。因为三弦空弦A有时显得有些空、散。

四弦的音色最低沉，高把位难听，通常不用。除非必要时的独奏。普通弹奏和击弦都是最擅长的。伴奏时可以到A，甚至到B。

五弦电贝斯是在四弦的基础上，又加了一根更低的B弦。演奏到D音时会有很好的效果，C#有时也可以弹。C、B就不太常用了，音高已经很模糊。五弦的高把位也是不常用的。也有的琴是在上面的一弦上，又加了一根更高的弦。但不常见。

六弦电贝斯则是在加了一根更低的五弦电贝斯的基础上，又加了一根更高的C弦。这种琴常用于独奏。

由于音乐的特征和难易程度(即指音乐理论，而非演奏技术)所造成的:卢克常使用四弦电贝斯，爵士使用六弦的。但这决非是固有的，只是一般的规律。

2.贝斯和电贝司在使用技巧上的区别

BASS演奏对技术要求含量很高，开始可能觉得比较好上手，但是到一定阶段就会遇到瓶颈。因为好的BASS手必须对旋律和节奏都掌握得当，才能充分担当起电乐队协调者的作用，这在下文中会重点讲述。

BASS弦处于低音位置，弦比较粗，要求的手指的力度比吉他弦大得多;而且由于要求右手用轮指表现分解和弦，不能只依赖拨片。左手来讲，因为音域不同，把位和手形都不同，不能用通常吉他手法来弹BASS，“飞”指是很多吉他手在转BASS的时候通常犯的错误。

贝司的左右手弹奏方法:贝司右手弹奏方法一般来说有两种:轮指和拨片

轮指常见的有二轮指(食指，中指)，三轮指(食指，中指，无名指)。手指拨弦的位置也影响到弹奏的音色。一般都要用靠弦。

用拨片弹奏一般都靠后，就是靠近琴桥的地方，这样音色会亮一些，而轮指一般在第一块拾音器的上方，得到的音色浑厚一些。轮指需要注意的地方:各个手指的力度要均匀。左手按弦的方法也有两种。

一种是指肚按弦。这种方法按弦得到的音色饱满，比较常用。

另一种和吉他一样了，指尖按弦。一般来说配合指肚按弦演奏。

贝司的几种基本技巧。和吉他一样，贝司也有滑音，左手击钩弦，右手点弦，闷音等等，还有贝司特有的技巧:slap，也就是勾打。

这个练习是最基本的半音阶练习。1，2，3，4分别为贝司的1，2，3，4品。对应左手按弦分别用食指，中指无名指，小指。如果手小，可以适当换高把位，比如从第5品开始弹第一个音。

开始时不要急于求成，慢慢来。必须跟节拍器练习，拍速可以从50开始。从一开始就养成好习惯。

左手按弦按在靠近品格的地方，注意不要出杂音。

右手注意和左手的配合，尽量做到同步。弹出的音也要尽量和节拍器吻合，这将影响到今后的演奏。

单弦上的半音阶练习，分为两部分:低把位到高把位，高把位到低把位。要求同上，分别在4跟弦上练习。上一节的三条练习是最基本的练习，下面的练习就有些蹩手了，大家要好好练啊。

有些地方手指容易按不住弦。如果觉得第一把位弹起来太费劲，可以适当向高把位移一些(如从5品开始)。

另外，BASS比较重，而且要求良好的节奏感，如果练过架子鼓之类对节奏比较敏感，可能有所帮助。

3.贝斯和电贝司在定义上的区别

贝斯是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司(即低音提琴)来体现它的原始风味。而在现代爵士乐(特别是融合爵士)中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝摇滚，重金属等等。

电贝司主要有琴头、琴颈、琴箱、音弦、效果器、拾音器等部分组成，主要用于现代电声乐队中，作为整个乐队的低声音部，常使用分解和弦伴奏，在乐曲的经过句中，电贝司常奏出过渡性旋律，能大大丰富乐队的音色。电贝司是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在爵士乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。

贝斯和吉他都是弦乐器，是乐队里面必不可少的乐器。那贝斯和吉他的区别是什么呢?

首先最明显的是外观区别，吉他通常是6根弦;贝斯一般是4根，当然也有5根甚至6、7根的。其次是工作音频不同，吉他音响主要在中频和高频;而贝斯音响主要是在中频。然后是功率不同，贝斯由于跟打击乐器配合，加上低音本身的听觉敏感度低，功率比吉他大。还有音色效果取向不同，贝斯对音调调整很精细;而吉他音箱的音色一般比较丰富。最后是箱体结构不同，贝斯一般采用密集箱体，吉他则是密集箱体与背敞结构都有应用。